518 New Articles

Κυριότερες Ειδήσεις για τον Πολιτισμό

Grid List

Νίκος Αρβανιτάκης Ο λευκός φασίστας Σελίδες, Εκδόσεις Όστρια, Aθήνα 2021

Πολιτισμος

Στις αρχές της δεκαετίας του 1930, ένας απλός νέος αγρότης, ο Χαρίδημος Αρβανίτης κατατάσσεται στη Χωροφυλακή. Άνθρωπος με δημοκρατικές οικογενειακές καταβολές, υπηρετεί περισσότερο για βιοποριστικούς λόγους. Από τα πρώτα χρόνια της υπηρεσίας του, βρίσκεται να υπηρετεί τη δικτατορία του Μεταξά, να βιώνει την Κατοχή και τον Εμφύλιο και όλα αυτά, στην Αθήνα, στον Πειραιά, αλλά και σε άλλα μέρη της Ελλάδας. Κατά τη διάρκεια της κατοχής, ένας μεγάλος έρωτας στοιχειώνει τη ζωή του Χαρίδημου και τον κάνει να δει την πραγματικότητα με διαφορετικό τρόπο. Να ζήσει γεγονότα που ποτέ του δε φανταζόταν. Μέσα από την προσωπική αφήγηση, αυτού του απλού αστυνομικού ο συγγραφέας με συναρπαστικό ύφος και ενίοτε με χιούμορ, σκιαγραφεί την ελληνική πραγματικότητα των μαύρων εκείνων χρόνων και αποτυπώνει με καθαρότητα και χωρίς κανένα φανατισμό ή μεροληψία την όλη ατμόσφαιρα της εποχής. Όλα τα γεγονότα που αναφέρονται στο βιβλίο είναι αληθινά. Ο συγγραφέας ακολουθεί τη ζωή του Χαρίδημου Αρβανίτη, μέχρι το τέλος! Μερικά ονόματα για ευνόητους λόγους έχουν αλλάξει. Πρόκειται για μια μυθιστορηματική βιογραφία, που είναι περισσότερο βιογραφία και λιγότερο μυθιστόρημα.

 

Βιογραφικό:

Ο Νίκος Δ. Αρβανιτάκης γεννήθηκε στη Ζάκυνθο. Σπούδασε Παιδαγωγικά, Ψυχολογία και χρήση Υπολογιστών στα Πανεπιστήμια της Πάτρας και του Λονδίνου. Υπηρέτησε στην Εκπαίδευση, φτάνοντας μέχρι τη θέση του Περιφερειακού Σχολικού Συμβούλου Ιονίων Νήσων.

Άλλα βιβλία του: «Οι Η/Υ στην Εκπαίδευση», «Ες Γην Εναλίαν», «Ο Αδαμάντιος Κοραής και η Παιδεία», «Η Ζωή, πώς θνήσκεις;».

Όταν οι Βρετανοί βασάνιζαν και θανάτωναν 14 Κύπριους με τη συναίνεση της Βασίλισσας Ελισάβετ

Ιστορία

Μελανές σελίδες στην ιστορία της Κύπρου ήταν ο απάνθρωπος βασανισμός και απαγχονισμός 14 νεαρών Κυπρίων κρατουμένων της ΕΟΚΑ από τις Βρετανικές δυνάμεις.

Πηγή, περισσότερα στο https://www.in.gr/2022/09/09/life/stories/otan-oi-vretanoi-vasanizan-kai-thanatonan-14-kyprious-ti-synainesi-tis-vasilissas-elisavet/

Ανδρέας Εμπειρίκος: Ο ποιητής που έφερε τον σουρεαλισμό και την ψυχανάλυση στην Ελλάδα

Πολιτισμος

Τότε εγώ, με ισχυρόν παλμόν καρδίας, σταμάτησα για μια στιγμή, ακίνητος μέσα στο πλήθος, ως άνθρωπος που δέχεται αποκάλυψιν ακαριαίαν.

Πηγή, περισσότερα στο https://www.in.gr/2022/08/03/plus/istoriko-arxeio/andreas-empeirikos-o-poiitis-pou-efere-ton-sourealismo-kai-tin-psyxanalysi-stin-ellada/

Γκερνίκα: Ο «πολιτικός» πίνακας ενός απολιτίκ ζωγράφου

Πολιτισμος

Πόσοι ξέρουμε ότι το κορυφαίο αντιπολεμικό έργο φέρει την υπογραφή ενός βαθιά απολιτικού καλλιτέχνη, που ως τη στιγμή που το «γέννησε» δεν είχε ενδιαφερθεί ιδιαιτέρως για τον Ισπανικό Εμφύλιο, και πως όταν παρουσιάστηκε δεν έτυχε παρά απαξίωσης;

Πηγή, περισσότερα στο https://www.in.gr/2022/07/21/life/texni/gkernika-o-politikos-pinakas-enos-apolitik-zografou/

Το πρόγραμμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας 2022 - «Ανάσα» πολιτισμού με αξιόλογες και δημοφιλείς εκδηλώσεις

Πολιτισμος

Μετά από δύο δύσκολα καλοκαίρια, με την πανδημία αλλά και τις πυρκαγιές να αλλάζουν τα δεδομένα και στον πολιτισμό, το Διεθνές Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας έρχεται φέτος να δώσει μια ανάσα αισιοδοξίας και ανάτασης.

«Η προσπάθεια που ξεκινήσαμε πριν από δυο χρόνια, για ένα Φεστιβάλ αντάξιο του κύρους της Αρχαίας Ολυμπίας, συνεχίζεται, αναφέρει ο δήμαρχος Αρχαίας Ολυμπίας, Γιώργος Γεωργιόπουλος. Στο φετινό πρόγραμμα έχουμε αξιόλογες θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, που προσθέτουν αξία στο θεσμό και ικανοποιούν τις απαιτήσεις ενός μεγάλου ακροατηρίου. Η επιλογή μας να ξεκινήσουμε με τη συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας Νέων Colorado Springs, δείχνει τον προσανατολισμό μας για εκδηλώσεις διεθνούς επιπέδου. Πιστεύουμε ότι η Ολυμπία μπορεί να πρωταγωνιστήσει στην παραγωγή πολιτιστικών εκδηλώσεων υψηλού επιπέδου, με χαρακτήρα και ταυτότητα. Με τη συμβολή των συνεργατών μας στο Φεστιβάλ θα συνεχίσουμε αυτή την προσπάθεια, ελπίζοντας ότι σύντομα ο σημαντικός αυτός πολιτιστικός θεσμός θα ανοίξει τα φτερά του για μεγαλύτερους στόχους».

Η Πρόεδρος της Κοινωφελούς Επιχείρησης του Δήμου Αρχαίας Ολυμπίας (ΚΕΔΑΟ), Ρόη Αντωνοπούλου δήλωσε ότι «είμαστε στην ευχάριστη θέση να ανακοινώνουμε το πλούσιο και ιδιαίτερα δημοφιλές φετινό πρόγραμμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει 13 εκδηλώσεις και ένα ειδικό project με 2 μεγάλα live «αγκαλιάζοντας» ένα μεγαλύτερο κοινό, ανταποκρινόμενο στην ανάγκη του κόσμου να ψυχαγωγηθεί και να διασκεδάσει μετά την πανδημία και τις κάθε είδους δυσκολίες στην καθημερινότητά μας. Ας μην ξεχνάμε ότι ένα φεστιβάλ πρέπει να είναι ανοιχτό, να ακουμπά στην κοινωνία, εκφράζοντας ευρύτερες τάσεις, χωρίς αποκλεισμούς.

Διατηρούμε ασφαλώς τον πρωτοποριακό και εκπαιδευτικό χαρακτήρα του Φεστιβάλ, με έμφαση στην υψηλή τέχνη και την ποιότητα, καθότι αυτός είναι ένας κεντρικός στόχος που υπηρετήσαμε και τα προηγούμενα δύο χρόνια και εκφράζεται μέσα από μια πλειάδα θεατρικών, μουσικών και χορευτικών εκδηλώσεων που διοργανώνουμε κατά μόνας ή συνδιοργανώνουμε αφενός με το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού αφετέρου με την Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας.

Θα ήθελα να σταθώ στο φιλανθρωπικό χαρακτήρα του Φεστιβάλ μας και φέτος, μιας και πέρυσι ο Δήμος μας ήταν αυτός που επλήγη από τις καταστροφικές πυρκαγιές του Αυγούστου και εξαιτίας αυτού γίναμε δέκτες της τεράστιας αγάπης, αλληλεγγύης και προσφοράς του κόσμου προς τους ανθρώπων των χωριών μας που είχαν ανάγκη. Γι’ αυτό κι εμείς φέτος, ως ελάχιστο δείγμα ευγνωμοσύνης και ανταπόδοσης, ως αντίδωρο στη στήριξη που λάβαμε, αποφασίσαμε σε δύο από τις παραστάσεις μας με ελεύθερη είσοδο, αντί εισιτηρίου, να συγκεντρώσουμε τρόφιμα μακράς διάρκειας και άλλα είδη πρώτης ανάγκης για να ενισχύσουμε το «Χαμόγελο του Παιδιού» και την Κοινωνική Κουζίνα, «Ο Άλλος Άνθρωπος».

Κλείνοντας, θα ήθελα να υπογραμμίσω ότι φιλοδοξία του φετινού Φεστιβάλ, είναι παρά τις όποιες δυσκολίες, να προσέλθει όσο το δυνατόν περισσότερος κόσμος στο θέατρο. Θέλουμε ένα Θέατρο, ανοιχτό, γεμάτο, ζωντανό!»

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΤΕΧΝΩΝ 

ΑΡΧΑΙΑΣ ΟΛΥΜΠΙΑΣ 2022

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ / ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ

Κυριακή 19 Ιουνίου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

COLORADO SPRINGS YOUTH SYMPHONY - CSYSA

Με επικεφαλής τον ιδρυτή και μαέστρο της Gary Nicholson, η 60μελής Συμφωνική Ορχήστρα Νέων Colorado Springs ερμηνεύει έργα των Rossini, Mendelssohn, Williams, Χατζόπουλου, κά.

 

Είσοδος ελεύθερη - Η συναυλία πραγματοποιείται στο πλαίσιο αδελφοποίησης του Colorado Springs με το Δήμο Αρχαίας Ολυμπίας από το 2014

 

Κυριακή 17 Ιουλίου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30 

«100 ΧΡΟΝΙΑ ΜΠΙΘΙΚΩΤΣΗΣ 1922 - 2022»

Αφιέρωμα στον Γρηγόρη Μπιθικώτση με τη μουσική παράσταση των Γρηγόρη & Άννας Μπιθικώτση

Ο  Γρηγόρης (ο νεότερος), αποδίδει τις μεγάλες επιτυχίες του «Σερ Μπίθι», πλαισιωμένος από τη Λαϊκή Ορχήστρα «Μπιθικώτση» και με τη συντροφιά διακεκριμένων ερμηνευτών, ενώ ανάμεσα στα τραγούδια, παρεμβάλλονται οι λυρικές αφηγήσεις της Άννας, που ταξιδεύουν το κοινό στους σημαντικότερους σταθμούς της ζωής και του έργου του μεγάλου Έλληνα ερμηνευτή. Κατά τη διάρκεια της παράστασης θα προβάλλεται στη σκηνή σπάνιο οπτικοακουστικό υλικό από το αρχείο των Γρηγόρη και Άννας Μπιθικώτση.

 

*Η παράσταση πραγματοποιείται με την ευγενική χορηγία της Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας

 

Δευτέρα 18 Ιουλίου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

50 χρόνια Θέατρο Στοά - Ο Μποστ δια χειρός Θανάση Παπαγεωργίου

«ΑΚΟΥΩ ΗΧΟΝ ΚΩΔΩΝΟΣ»

Με μια συρραφή αποσπασμάτων από ένα μεγάλο μέρος της παραγωγής του Μποστ - θεατρικά, πεζά, ποιήματα, λεζάντες, διαφημίσεις, τραγούδια, επιθεωρησιακά νούμερα -  που έκανε ο ίδιος ο Θανάσης Παπαγεωργίου θα γιορτάσει το ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟΑ την επέτειο των 50 χρόνων από την ίδρυσή του. 15 ηθοποιοί και μια μικρή λαϊκή ορχήστρα αποτελούμενη από τους ίδιους τους ηθοποιούς του θιάσου με διευθυντή τον Διονύση Τσακνή, θα παραβρεθούν στον γάμο, ο οποίος όμως θα έχει τραγική κατάληξη…

 

Παρασκευή 22 Ιουλίου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

«ΜΑΤΩΜΕΝΟΣ ΓΑΜΟΣ» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα

Η θεατρική εταιρεία Μυθωδία  παρουσιάζει ένα εντελώς διαφορετικό έργο, το «Ματωμένο Γάμο» του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη και πρωτότυπη μουσική Αλκίνοου Ιωαννίδη με τους στίχους του Νίκου Γκάτσου! Τον κεντρικό ρόλο της μάνας ενσαρκώνει η εξαίρετη Μαρία Τζομπανάκη. Ένα έργο – πρόκληση με έναν θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς-μουσικούς. Η μουσική θα παίζεται ζωντανά από τους ηθοποιούς.

 

Τετάρτη 27 Ιουλίου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

ΛΥΚΕΙΟ ΤΩΝ ΕΛΛΗΝΙΔΩΝ ΠΥΡΓΟΥ

ΣΤΗΝ ΑΝΑΤΟΛΗ 

«Πέρα ως πέρα στη γη της Ιωνίας 

δοξαστικό αχολογάει τροπάρι…»

Με μια παράσταση - αφιέρωμα η Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας και το Λύκειον των Ελληνίδων Πύργου τιμούν την επέτειο των 100 χρόνων από την Μικρασιατική Καταστροφή. Μια μουσική περιπλάνηση με τραγούδια, χορούς, ήχους και εικόνες από την Οδύσσεια όχι μόνο των Μικρασιατών αλλά όλων των προσφύγων. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει παραδοσιακά τραγούδια και αναφορές σε συνθέτες όπως: Σαββόπουλος, Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Τσιτσάνης, Καλδάρας, Λοΐζος, Θαλασσινός και Ξαρχάκος. Τη μουσική επιμέλεια έχει κάνει ο Θωμάς Κωνσταντίνου και ερμηνεύουν μαζί του ο Ζαχαρίας Καρούνης και η Χαρούλα Τσαλπαρά καθώς και ένα εξαιρετικό μουσικό επιτελείο. Στην παράσταση συμπράττει το Λύκειο των Ελληνίδων Βόλου. 

*Η παράσταση πραγματοποιείται με την ευγενική χορηγία της Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας

 

Δευτέρα 1 Αυγούστου / πολλαπλοί χώροι – παράσταση στο Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

OLYMPIC DANCE FESTIVAL

«ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ ΜΕ ΒΑΡΚΑ ΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ»

Το Olympic Dance Festival είναι ένα πανελλήνιο μονοήμερο φεστιβάλ χορού το οποίο περιλαμβάνει παράσταση χορού, σεμινάρια, δράσεις, ομιλίες, latin party και showcases. Σχολές χορού και ομάδες από Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Ιωάννινα, Λαμία, Πάτρα, Πύργο, Καλαμάτα, Μεσολόγγι, Αμαλιάδα, Γαστούνη και Ζαχάρω θα δώσουν το «παρών», ενώ συμμετέχουν ο τραγουδιστής Νεκτάριος Βασιλείου (mr.Bachata), ο μαέστρος Αστέρης Τσαλίκης και ο γνωστός χορογράφος Ερρικ Νούρ.

 

* Με την ευγενική χορηγία της Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας και του Δήμου Αρχαίας Ολυμπίας

 

Τρίτη 2 Αυγούστου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

«ΕΙΡΗΝΗ» του Αριστοφάνη

Η «Ειρήνη» του Αριστοφάνη, ένα από τα πιο αντιπολεμικά έργα όλων των εποχών που το καθιστά σήμερα πιο επίκαιρο από ποτέ, σε διασκευή για παιδιά και εφήβους από την ομάδα The Young Quill και σε σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου. Η «Ειρήνη» είναι ένα έργο που αποτελεί ύμνο στην ομόνοια, την αγάπη και τον αλτρουισμό.  Παρουσιάζεται σαν ένα σύγχρονο παραμύθι, απόλυτα συνδεδεμένο με το σήμερα των παιδιών και των εφήβων, τα social media, τα videogames, την kpop κ.α. που περιθωριοποιεί τη βία, την επιθετικότητα και το μίσος. 

 

Παρασκευή 5 Αυγούστου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

«ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ» του Αριστοφάνη, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, μετάφραση Κ.Χ. Μύρη (Κ. Γεωργουσόπουλου), πρωτότυπη μουσική –σύνθεση Φοίβου Δεληβοριά

Ένα από τα τρία έργα γυναικών του ποιητή, μαζί με τις Εκκλησιάζουσες και τη Λυσιστράτη. Μία προσπάθεια του Αριστοφάνη να παρωδήσει τον μεγάλο Ευριπίδη, με βάση την συμπεριφορά των Αθηναίων γυναικών στην διάρκεια μιας μεγάλης μυστικιστικής γιορτής αποκλειστικά γυναικείας, τα Θεσμοφόρια. Κατάθεση πολιτική και άκρως κωμική ταυτόχρονα. Ο Αριστοφανικός λόγος, πάντα επίκαιρος και ηθογραφικός, μας θυμίζει ότι, ενώ έχουμε προοδεύσει σε διάφορους τομείς της επιστήμης και της τεχνολογίας, ως κοινωνικά και πολιτικά όντα υστερούμε ακόμα και σήμερα και αναγνωρίζουμε τους εαυτούς μας στο σημαντικό κείμενο του. 

 

Δευτέρα 8 & Τρίτη 9 Αυγούστου / Αρχαιολογικός χώρος – Αρχαίο Γυμνάσιο/ 21:30

«ΜΟΥBΑDΕΛΕ ΟΛΑΤΖΑΚ» / «ΘΑ ΓΙΝΕΙ ΑΝΤΑΛΛΑΓΗ»

Ένα ρέκβιεμ για τη Μικρασία με αφηγητές, μετζοσοπράνο και λαϊκό τραγουδιστή

Αναδυόμενες από τον ζόφο της ιστορίας, λάμνοντας στον χρόνο γυναίκες διαφορετικής ηλικίας και καταγωγής συναντούνται εδώ και τώρα. Ολυμπία! Καλοκαίρι του 2022! Διαλογικά «επεισόδια» δραματοποιούν τη φρίκη του πολέμου, την Ανταλλαγή των πληθυσμών, την κατάρρευση της Μεγάλης Ιδέας. Οι περφόρμερς, ανώνυμα μέλη όλοι τους ενός τραγικού χορού, που θα ενώσουν τις φωνές τους στα εμβόλιμα τραγούδια, τους κωμούς και τις μονωδίες, αναδεικνύουν τη θεατρικότητα της «μαρτυρικής» αφήγησης προκαλώντας τη συγκινησιακή διέγερση του θεατή που αντικρίζει κατάματα τη βία της Ιστορίας. Η προσφυγική αφήγηση αποδομείται και ενσωματώνεται σε ένα ιστορικό δράμα δωματίου που άλλοτε μοιάζει με αρχαία τραγωδία και άλλοτε με μουσικό Ρέκβιεμ. 

 

*Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος 2022, του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.  

 

Τετάρτη 10 & Πέμπτη 11 Αυγούστου / Αίθριο Αρχαιολογικού Μουσείου Αρχαίας Ολυμπίας / 21:30

Apotypoma

Μια χοροθεατρική παράσταση της ομάδας free fall με χορογράφο την Χριστίνα Μερτζάνη, με μουσική σύνθεση που έχει δημιουργηθεί αποκλειστικά για την παρουσίαση της παραγωγής, με θέμα την διαφορετικότητα. ‘Εξι χορευτές καλούνται επί σκηνής να αναμετρηθούν με ένα έντονα κινητικό υλικό σε συνδυασμό με θεατρικά στοιχεία ανακαλύπτοντας πτυχές της διαφορετικότητάς τους και ξεπερνώντας τα όριά τους. Εμπνευσμένοι από την μικρασιατική καταστροφή και τις αλλαγές που επέφερε στην Ελληνική επικράτεια με την μεταφορά των πληθυσμών, θέλουμε να δημιουργήσαμε ένα έργο χορού και μουσικής που διαπραγματεύεται τις εννοιολογικές διαστάσεις του ξεριζωμού, της αποδοχής, της ενσωμάτωσης και κατ’ επέκταση του σεβασμού της διαφορετικότητας.

 

*Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος 2022, του θεσμού "Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός" του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.  

 

Πέμπτη 11 Αυγούστου / Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Φλόκα) / 21:30

ΗΛΕΚΤΡΑ, του Ευριπίδη

Την ανατρεπτική Ηλέκτρα του Ευριπίδη παρουσιάζουν οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη σε μετάφραση Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία Γιώργου Λύρα, με την Μαρία Κίτσου και τον Δημήτρη Γκοτσόπουλο στους ρόλους της Ηλέκτρας και του Ορέστη αντίστοιχα. Στον ρόλο του Παιδαγωγού ο Γιώργος Κωνσταντίνου.  Μια noir εκδοχή του μύθου, μια τραγωδία εκδίκησης αλλά ταυτόχρονα ένα έργο βαθιά, συγκλονιστικά ανθρώπινο. 

 

Παρασκευή 12 Αυγούστου / Μουσείο Ιστορίας των Ολυμπιακών Αγώνων της Αρχαιότητας

(Σύγγρειον) / 21:30

ΒΡΑΔΙΑ ΠΑΝΣΕΛΗΝΟΥ με την ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΤΑ ΧΡΩΜΑΤΑ ΤΗΣ ΗΛΙΔΑΣ

Η Ορχήστρα Τα Χρώματα της Ήλιδας παρουσιάζει ένα πρόγραμμα αφιερωμένο σε παλαιότερες παραστάσεις τους, δίνοντας έμφαση στον έντονο παλμό και διάθεση να διασκευάσουν μελωδίες του Σαββόπουλου, του Βαρδή και των Τερμιτών, αλλά και του Τσιτσάνη, του Πλέσσα και του Χατζιδάκι με μια λίγο διαφορετική προσέγγιση. Το πρόγραμμα επιμελείται ο καλλιτεχνικός διευθυντής Γιώργος Γκιντζίρης, ενώ θα ντύσει με τη φωνή της όλη τη βραδιά η Χαρά Σκουλαρίκου.

 

 

ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ / ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΛΙΤΩΝ

22 Αυγούστου / Ξενάγηση στον Αρχαιολογικό Χώρο / 10:30-12:30

ΓΙΝΕ Ο ΞΕΝΑΓΟΣ ΣΟΥ!

Με όχημα το θέατρο, τις τεχνικές του κινηματογράφου και του animation και φυσικά την ιστορία των Ολυμπιακών Αγώνων, έφηβοι και ενήλικες δημιούργησαν έναν παιχνιδιάρικο ψηφιακό οδηγό ξενάγησης για τον αρχαιολογικό χώρο της Αρχαίας Ολυμπίας, μέσω εφαρμογής (application) για κινητά τηλέφωνα, που απευθύνεται σε εφήβους. Ο σχεδιαστής της εφαρμογής Βασίλης Λίβανος θα μας κάνει μια επιτόπου ξενάγηση-παρουσίασή της στον αρχαιολογικό χώρο.

*Το πρόγραμμα υλοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, της Κοινωφελούς Επιχείρησης του Δήμου Αρχαίας Ολυμπίας (ΚΕΔΑΟ) και σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Ηλείας (Ζ΄ΕΠΚΑ)

 

Live&joy: Ένα ειδικό project διασκέδασης μαζί με το Φεστιβάλ!
*Δέσποινα Βανδή, Γιώργος Θεοφάνους και Κων/νος Αργυρός σε δύο μεγάλα live

 

 


Περισσότερο από ποτέ το φετινό καλοκαίρι ο κόσμος θέλει να διασκεδάσει, μετά τις καραντίνες και τους περιορισμούς που γνώρισε εδώ και δυο χρόνια.

Επειδή φεστιβάλ σημαίνει και γιορτή χαράς, μαζί με το κυρίως πρόγραμμα παρουσιάζουμε και το ειδικό project «Live & Joy», με δυο μεγάλες συναυλίες δημοφιλών τραγουδιστών.

Η Δέσποινα Βανδή και ο Γιώργος Θεοφάνους, δύο καλλιτέχνες που έχουν χαράξει τη δική τους σημαντική πορεία στην ελληνική μουσική, συμπράττουν για πρώτη φορά επί σκηνής. Θα εμφανιστούν στο θέατρο Ολύμπια (Φλόκα) την Παρασκευή 15 Ιουλίου (21:15).

Ο Κωνσταντίνος Αργυρός, ο πιο επιτυχημένος λαϊκός καλλιτέχνης της γενιάς του, έρχεται στην Ολυμπία με μία μεγάλη μουσική παραγωγή, εξαιρετικής αισθητικής και υψηλών προδιαγραφών, το «Eleftheros Tour», με την υποστήριξη του Johnnie Walker. Συμμετέχουν οι Kings. Το live αυτό θα κλείσει τις εκδηλώσεις στο θέατρο στις 19 Αυγούστου (21:30).

 

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ

ΑΡΧΑΙΑ ΟΛΥΜΠΙΑ:
ΡΟΔΟΝ CAFE (26240-29180)
ΠΥΡΓΟΣ:
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΚΟΡΚΟΛΗΣ (26210-22674)
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΑΛΩΝΙ ΕΝ ΠΥΡΓΩ (Διονύσης Τραμπαδώρος, 26217-71839)

ΑΜΑΛΙΑΔΑ:
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ (26220-21221)
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΒΙΒΛΙΟΧΩΡΟΣ (26220-21770)
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΚΥΚΛΟΣ (26220-26910)
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΓΝΩΣΗ (26220-23826)
ΖΑΧΑΡΩ:
STRIGAS TRAVEL (και μεταφορά / τηλ.  26250- 33517, 6934152407)
ΚΡΕΣΤΕΝΑ:
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΔΙΟΝΥΣΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ (26250-24665)
ΓΑΣΤΟΥΝΗ:
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΠΕΡΙ...ΓΡΑΦΗ (Ιωάννης Τσερφαλιάς, 26230-33640)
ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΠΑΝΟΡΑΜΑ (26230-32356)
ΛΕΧΑΙΝΑ:
ΟΠΤΙΚΑ ZOEL, (Ζωή Γεωργιτσοπούλου, 26230-22888, 6973 491445)
ΒΑΡΔΑ:
ΟΠΤΙΚΑ ZOEL, (Ζωή Γεωργιτσοπούλου, 26230-73727, 6973 491445)

ΚΥΠΑΡΙΣΣΊΑ:

CHRISTIANOUPOLIS TRAVEL: 27610-25456, 6949199695

 

 

 

 

 

Πρόσκληση στα εγκαίνια της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Ανδραβίδας και παρουσίαση βιβλίου

Πολιτισμος

Η Επιτροπή Φίλων της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Ανδραβίδας και ο Όμιλος Φίλων της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Λεχαινών σας προσκαλούν στη λογοτεχνική βραδιά για την παρουσίαση του μυθιστορήματος της κ. Άννας Κοκκίνου «Μέσα σε μια καρδιά» που θα πραγματοποιηθεί υπό την αιγίδα του Δήμου Ανδραβίδας – Κυλλήνης στον αύλειο χώρο του Σιδηροδρομικού Σταθμού Ανδραβίδας όπου στεγάζεται η Δημοτική Βιβλιοθήκη Ανδραβίδας, την Κυριακή 26 Ιουνίου 20022 και ώρα 20:15 μ.μ.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι κυρίες: Ευγενία Αδαμοπούλου, Μαργαρίτα Αργυράκη, Αγγέλα Τζιούμα και Διατσέντα Φανού.

 

Με τιμή,

Ο Δήμαρχος Ανδραβίδας- Κυλλήνης

Ιωάννης Λέντζας

 

Η επικεφαλής φίλων Δ. Βιβλιοθήκης Ανδραβίδας και τοπική σύμβουλος

Αγγέλα Τζιούμα

 

Η πρόεδρος φίλων Δ. Βιβλιοθήκης Λεχαινών

Μαργαρίτα Αργυράκη

 

 

Ανακοίνωση Προγράμματος 32ου Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας - Το Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας έλαβε και φέτος τη διεθνή διάκριση EFFE LABEL

Πολιτισμος

Για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά το Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας παρέλαβε τη διεθνή πιστοποίηση EFFE LABEL, μια διάκριση που αναδεικνύει το γεγονός πως το Φεστιβάλ ανήκει πλέον στην Ευρωπαϊκή οικογένεια του  European Festivals Association (EFA), η οποία αποτελείται από τα φεστιβάλ που ξεχωρίζουν για την καλλιτεχνική ποιότητα και έχουν σημαντικό αντίκτυπο σε τοπικό, εθνικό και διεθνές επίπεδο. Παράλληλα ο Δήμος Ήλιδας προχωρά στην ανακοίνωση του 32ου Φεστιβάλ , που για φέτος περιλαμβάνει την καινοτομία το Φεστιβάλ της Αρχαίας Ήλιδας να  συμμετέχει στην παραγωγή και οργάνωση θεατρικής παράστασης που θα παρουσιαστεί στην Επίδαυρο και σε Πανελλήνια πρεμιέρα στην Αρχαία Ήλιδα. Πρόκειται για την Ιφιγένεια εν Αυλίδι του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία του Θέμη Μουμουλίδη   και σε συμπαραγωγή  με την 5η Εποχή Τέχνης, τη Εταιρεία Τέχνης Ars Aeterna και του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου. Η Περιφέρεια Δυτικής Ελλάδας και ειδικά ο Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού κ. Νίκος Κοροβέσης για μια ακόμα φορά στηρίζει ενεργά το Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας  στο προγραμματισμό και υλοποίηση του,  συμβάλλοντας και αυτός στο να δοθεί η δυνατότητα στο κοινό να παρακολουθήσει υψηλού επιπέδου παραστάσεις.

Το πρόγραμμα ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΡΧΑΙΑΣ ΗΛΙΔΑΣ 2022

Σάββατο 16 Ιουλίου 2022  Ιφιγένεια εν Αυλίδι  του Ευριπίδη

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Πανελλήνια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας 

Σκηνοθεσία Θέμης Μουμουλίδης

Στο ρόλο της Ιφιγένειας η Μαρία Πετεβή , μια από τις σημαντικότερες εκπροσώπους της νέας γενιάς ηθοποιών, Λάζαρος Γεωργακόπουλος (Αγαμέμνων), Παντελής Δεντάκης (Πρεσβύτης - Αγγελιαφόρος), Ιωάννα Παππά ( Κλυταιμνήστρα ),  Άκης Σακελλαρίου (Μενέλαος), Γιώργος Χρυσοστόμου (Αχιλλέας), Ιουλία Γεωργίου, Σοφία Κουλέρα, Ειρήνη Λαφαζάνη, Ιωάννα Λέκκα, Λένα Μποζάκη, Αγγελική Νοέα, Δανάη Πολίτη, Βικτώρια Φώτα.

Το έργο

Η Ιφιγένεια εν Αυλίδι είναι ένα βαθιά πολιτικό έργο.

Η Ιφιγένεια θυσιάζεται για έναν μάταιο και καταστροφικό επεκτατικό πόλεμο. Όμως η μεγαλύτερη θυσία είναι η βίαιη ωρίμανση της ηρωίδας, που αδυνατεί να κατανοήσει τους λόγους που οδήγησαν τον πατέρα της να την προσφέρει στο μαχαίρι του μάντη.

Έπειτα από είκοσι χρόνια Πελοποννησιακού Πολέμου, ο Ευριπίδης μοιάζει να αναρωτιέται: “είναι δυνατή μια αλλαγή παραδείγματος”;

Δυόμιση χιλιάδες χρόνια αργότερα, και ενώ βιώνουμε τα πρώτα συμπτώματα ενός δυστοπικού μέλλοντος, που εμείς απεργαστήκαμε, αναρωτιόμαστε ακόμη: “είναι άραγε δυνατή μια αλλαγή παραδείγματος”;

Σε ολόκληρο το έργο το παρελθόν στοιχειώνει το παρόν, προμηνύοντας τα τρομερά μελλούμενα. Παρόν, παρελθόν και μέλλον συγχωνεύονται μέσα στο έργο, σε μια και μόνη ματωμένη πραγματικότητα.

Παραγωγή:

5η Εποχή Τέχνης

Εταιρεία Τέχνης Ars Aeterna

Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου

Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας

Ηλεκτρονική Προπώληση εισιτηρίων viva.gr

Σημεία προπώλησεις : Στα σημεία προπώλησης εισιτηρίων του Φεστιβάλ

Τιμές εισιτηρίων   20 ευρώ [κανονικό]

                               17 ευρώ [ φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65]                          

 

 

 

 

Δευτέρα 18 Ιουλίου 2022 Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας   Ουίλιαμ Σαίξπηρ

Οικία Τατάνη - Ώρα  έναρξης:  21.30

Είσοδος Ελεύθερη

Από το Άρμα Θέσπιδος τους ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας

Με το αριστούργημα του Ουίλιαμ Σαίξπηρ Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας σε σκηνοθεσία Χρήστου Στρέπκου το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας διοργανώνει και αυτή τη χρονιά καλοκαιρινή περιοδεία στην ευρύτερη  Περιφέρεια  Δυτικής Ελλάδας, σε συνεργασία με τους αρμόδιους φορείς και με την υποστήριξη του Δήμου Πατρέων , της  Περιφέρειας Δυτικής Ελλάδας και την ΠΕΔ ΔΕ με ελεύθερη είσοδο.

Πρόκειται για ένα ερωτικό παιχνίδι παρεξηγήσεων και  ανατροπών, που συμβαίνει ανάμεσα σε τέσσερις νέους που κρύβονται στο δάσος. Ένα παιχνίδι που τα νήματά του, αριστοτεχνικά κινεί ο μεγάλος ελισαβετιανός συγγραφέας και στο οποίο εμπλέκονται  ξωτικά, δαιμόνια, ο βασιλιάς , η βασίλισσα,  και νεαροί Αθηναίοι.

Συντελεστές:

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ:ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΚΑΨΑΛΗΣ

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ-ΔΙΑΣΚΕΥΗ-ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΤΡΕΠΚΟΣ

ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑ ΕΝΔΥΜΑΤΟΛΟΓΙΑ: ΚΕΝΝΥ ΜΑΚΛΕΛΛΑΝ

ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΘΕΣΗ: ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΜΠΑΣΤΑΣ

ΚΙΝΗΣΙΟΛΟΓΙΑ: ΕΙΡΗΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΑΤΟΥ

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΩΝ: ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΛΩΤΣΟΤΗΡΑΣ

TEASER –VIDEO ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: BETON LATEX, IΩΑΝΝΗΣ &ΚΟΨΙΝΗΣ, ΑΝΔΡΕΑΣ ΣΜΥΡΙΛΙΟΣ

Παίζουν οι ηθοποιοί:

ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΟΚΚΑΛΗΣ

ΘΟΔΩΡΗΣ ΒΡΑΧΑΣ

ΕΛΙΝΑ ΣΤΑΜΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΤΑΥΡΟΥΛΑ ΤΣΙΑΜΗ

ΓΙΑΝΝΗΣ ΓΙΑΡΑΜΑΖΙΔΗΣ

 

 

Τετάρτη 20 Ιουλίου 2022  SOMA as SOUND  ( Βραδιά Σύγχρονου Χορού )

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Από τους διεθνούς φήμης χορογράφους:   Ιωάννη Μανταφούνη- Ιωάννη Αντωνίου – Τατιάνα Λοβέρδου και την Ισπανίδα Σαν Μάρτιν.

Η Βραβευμένη Ομάδα Σύγχρονου χορού KUNST STOFF productions του διεθνώς καταξιωμένου  χορογράφου Γιάννη Αντωνίου σε μία μοναδική βραδιά δυναμικού χορού! 

 

Τρία πρωτότυπα έργα, ξεδιπλώνουν, ένα πολύμορφο τρισδιάστατο κόσμο, μία κυψέλη που ευνοεί την αλληλεπίδραση και την παράλληλη εξέλιξη θεατή και ερμηνευτή, μέσα από δυναμικές  χορογραφίες  και ηχητικά σχήματα. 

Μαζί με τον Γιάννη  Αντωνίου, υπογράφουν  και οι χορογράφοι , Τατιάνα Λοβέρδου , Jone San Martin και Ιωάννης Μανταφούνης. Για το έργο Sift, που δημιοργήθηκε στον Πολυχώρο Πολιτισμού, μαζί με το Γιάννη Αντωνίου συνεργάστηκαν η Κωνστάντζα Πρίντεζη και η Νατάσα Ζουμή.

 

Έργο #1 

“Extra Vaganzzza”   (Creation 2022)

 

Σύλληψη: Ιωάννης Μανταφούνης 

Χορογραφία: Ιωάννης Μανταφούνης & Γιάννης Αντωνίου σε συνεργασία με τους χορευτές

Ερμηνεία: Εμμανουέλα Αλεξανδρινάκη, Ιωάννα Λουπέτη, Κωνσταντίνα Βέρρου, Εβίνη Παντελάκη, Γιάννης Αντωνίου, Ιωάννης Μανταφούνης, Μαρία Καμπανού. 

Μουσική: Johann Sebastian Bach, Nina Simone

Φωτισμοί: Ιωάννης Μανταφούνης & Γιάννης Αντωνίου 

Συντονισμός Παραγωγής: Mélanie Fréguin & Λουίζα Αντωνίου

Παραγωγή: KUNST STOFF productions & Cie Ioannis Mandafounis

Με την Υποστήριξη: City of Geneva, State of Geneva, Swiss Arts Council Pro Helvetia.

Οι πρωτοπόροι χορογράφοι, Ιωάννης Μανταφούνης και Γιάννης Αντωνίου, συνδημιουργούν σε μια δυναμική, βιωματική παραγωγή. Με το έργο Extra Vaganzzza εμπνέονται από τον κόσμο της μπαρόκ μουσικής για τη δημιουργία ενός χορευτικού συνόλου, φόρο τιμής στην έννοια της αντίστιξης. Τα σώματα των ερμηνευτών με την προσωπική τους φωνή και τη διαφορετικότητά τους, γίνονται διαμεσολαβητές μεταξύ κατευθυντήριων γραμμών και αυτοσχεδιασμού, Η μπαρόκ μουσική, που φημίζεται για τη συνθετική της ελευθερία,  ενδυναμώνει τον ερμηνευτή,  ενισχύει τη δυναμική της ομάδας και αποτελεί το έδαφος για πειραματισμούς και κατανόηση του τρόπου με τον οποίο πολλά σώματα μπορούν να προσαρμοστούν μεταξύ τους πάνω στη σκηνή. Οι χορευτές θα γίνουν χορογράφοι και συνδημιουργοί για να αναπτύξουν μια βαθιά σύνδεση με κάθε κίνηση και κάθε δραματουργική πτυχή της αφήγησης. Σε συνδυασμό με την ταραχώδη αίσθηση της μπαρόκ μουσικής αυτό το χορευτικό έργο θα είναι ένα πυροτέχνημα δυναμικού χορού! 

Έργο #2 

Shift (Creation 2022)

 Σύλληψη: Γιάννης Αντωνίου

Χορογραφία: Γιάννης Αντωνίου  σε συνεργασία με την Κωνστάντζα Πρίντεζη  και Νατάσσα Ζουμή - Αγγελακοπούλου 

 

Έργο #3

strangers / act of listening  (Creation 2022)

Σύλληψη: Γιάννης Αντωνίου

Χορογραφία: Γιάννης Αντωνίου , Τατιάνα Λοβέρδου  σε συνεργασία με την Jone San Martin

Ερμηνεία: Εμμανουέλα Αλεξανδρινάκη, Ιωάννα Λουπέτη, Κωνσταντίνα Βέρρου, Εβίνη Παντελάκη, Γιάννης Αντωνίου, Τατιάνα Λοβέρδου, Μαρία Καμπανού  

Μουσική: Samuel Barber 

Σκηνικά: Γιάννης Αντωνίου 

Κοστούμια: Ανδρέας Χριστοδουλίδης  

Φωτισμοί: Γιάννης Αντωνίου 

Συντονισμός Παραγωγής: Λουίζα Αντωνίου 

Παραγωγή: SALTO FUTURO / Τατιάνα Λοβέρδου & KUNST STOFF productions

Με την Υποστήριξη: Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, Κέντρο χορού και τεχνών Dansarte, DAN.C.CE Athens

 

Για το έργο strangers / act of listening ο Γιάννης Αντωνίου συμπράττει με τη χορογράφο, Τατιάνα Λοβέρδου και τη πρωτοπόρο Ισπανίδα χορογράφο/χορεύτρια, Jone San Martin προτείνοντας  ένα σύγχρονο και καινοτόμο χορευτικό έργο που αφορά το άκουσμα ως πράξη. 

Γενική είσοδος 10 ευρώ

 

Παρασκευή 22 Ιουλίου 2022 Φιλοκτήτης του Σοφοκλή

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Από τα Θεατρικά Δρώμενα «ΙΑΣΜΟΣ» Καλοκαίρι 2022  | «Φιλοκτήτης» του Σοφοκλή από τα Θεατρικά Δρώμενα «ΙΑΣΜΟΣ»

Τα Θεατρικά Δρώμενα «ΙΑΣΜΟΣ» θα παρουσιάσουν το Καλοκαίρι του 2022 την τραγωδία του Σοφοκλή «Φιλοκτήτης» σε επιλεγμένα θέατρα και Φεστιβάλ της Ελλάδας & της Κύπρου. Τον απαιτητικό ρόλο του πληγωμένου ομώνυμου ήρωα ερμηνεύει ο Τάσος Νούσιας, αυτόν του φιλόδοξου Νεοπτόλεμου αναλαμβάνει ο πολλά υποσχόμενος Γιώργος Αμούτζας, ενώ στον ρόλο-πρόκληση του πολυμήχανου Οδυσσέα βρίσκουμε την Μαρία Πρωτόπαππα. Μαζί τους ένας 6μελής χορός ταλαντούχων ηθοποιών.

Η Μαρλέν Καμίνσκυ σκηνοθετεί το έργο σε μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα. Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση των ηχοτοπίων υπογράφει ο Constantine Skourlis. Στις συνθέσεις του μάλιστα χρησιμοποιεί ένα από τα δύο Halldorobass (έγχορδο μουσικό όργανο ανάδρασης) που υπάρχουν στον κόσμο. Υπεύθυνη για την πρωτότυπη μουσική και τη διδασκαλία του χορού είναι η Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά. Στο νησί της Λήμνου μάς μεταφέρει με τα σκηνικά του ο Γιώργος Γεωργίου και με τους φωτισμούς της η Αλίκη Δανέζη-Knutsen, ενώ τα κοστούμια επιμελείται ο Γιάννης Μετσικώφ.

Ο Σοφοκλής στον «Φιλοκτήτη» δραματοποιεί ένα επεισόδιο από τον Τρωικό Κύκλο, σύμφωνα με το οποίο ο Οδυσσέας και ο νεαρός Νεοπτόλεμος στέλνονται από τον Αχαϊκό στρατό στη Λήμνο για να φέρουν τον διάσημο τοξότη Φιλοκτήτη στην Τροία. Ο Φιλοκτήτης είχε εγκαταλειφθεί στο νησί πριν από 10 χρόνια εξαιτίας μιας ειδεχθούς πληγής που προκλήθηκε από δάγκωμα φιδιού. Τώρα όμως οι Αχαιοί μαθαίνουν πως σύμφωνα με μια προφητεία, εκείνος και το θεϊκό του τόξο είναι  απαραίτητοι για την άλωση της Τροίας. Ο Οδυσσέας έχει ένα σχέδιο, αλλά η επιτυχία του εξαρτάται μόνο από τον Νεοπτόλεμο. Πρόκειται για ένα τολμηρό σχέδιο, με σοβαρές πιθανότητες να αποτύχει. Ωστόσο, η αποτυχία δεν αποτελεί επιλογή, καθώς για τους τρεις άνδρες και τους ναύτες του Νεοπτόλεμου δεν υπάρχει διαφυγή από το έρημο νησί πριν η αποστολή - μια αποστολή που επιτάσσει η μοίρα- εκπληρωθεί.

Γεμάτο συμβολισμούς και μια μεταφυσική φόρτιση, ο «Φιλοκτήτης» είναι από τα τελευταία και πιο πολυεπίπεδα έργα του Σοφοκλή. Εξερευνά με τρόπο εντυπωσιακό τα ηθικά όρια στην επιδίωξη του οφέλους, της αριστείας και της δόξας. Σε ένα βαθύτερο επίπεδο, αγγίζει το ζήτημα της υποχρέωσης του ανθρώπου απέναντι σε μια θεϊκή βούληση και στην ίδια του τη μοίρα, ενώ μελετά διεξοδικά τον σωματικό και συναισθηματικό πόνο και την συσχέτισή τους με το μυαλό και το πνεύμα.

Ταυτότητα παράστασης
«Φιλοκτήτης» του Σοφοκλή


Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Μαρλέν Καμίνσκυ

Σκηνογράφος: Γιώργος Γεωργίου

Ενδυματολόγος: Γιάννης Μετζικώφ
Πρωτότυπη μουσική χορικών και διδασκαλία: Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά

Πρωτότυπη μουσική: Constantine Skourlis

Φωτισμοί: Αλίκη Δανέζη-Knutsen

Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου

Πρωταγωνιστούν: Τάσος Νούσιας (Φιλοκτήτης), Μαρία Πρωτόπαππα (Οδυσσέας), Γιώργος Αμούτζας (Νεοπτόλεμος)

 

ΧΟΡΟΣ:  

Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος (Κορυφαίος του Χορού)  

Παντελής Αρουσαλίδης

Μάρκος Γέττος

Βαγγέλης Κρανιώτης

Βαγγέλης Μάγειρος

Τάσος Θεοφιλάτος

 

Παραγωγή: Θεατρικά Δρώμενα-Ίασμος

Προπώληση:

Viva

Στα σημεία προπώλησης του Φεστιβάλ

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20 ευρώ, Φοιτητικό 15 ευρώ.

 

Τετάρτη 27 Ιουλίου 2022 Κατά Φαντασίαν ασθενής του Μολιέρου

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης

 «Ο κατά φαντασίαν ασθενής» είναι το εμβληματικό και τελευταίο έργο του δημοφιλούς δημιουργού και παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Παρίσι το 1673, με τον ίδιο το συγγραφέα στο ρόλο του πρωταγωνιστή.

Μία από τις πιο διάσημες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου, μια αξεπέραστη δημιουργία χαράς, με υπέροχους χαρακτήρες και μνημειώδεις στιγμές, παρουσιάζεται σε πρωτότυπη διασκευή, σκηνοθεσία και μουσική του Κώστα Γάκη, με πολλούς ταλαντούχους νέους πρωταγωνιστές, ζωντανή μουσική, με έναν νεανικό, υψηλής ενέργειας θίασο.

 Η παράσταση:

Στη Γαλλία του 1673, ο θίασος του διάσημου ηθοποιού Μπεζάρ βρίσκεται σε αναζήτηση θεατρικής στέγης και έργου. Ένας νέος συγγραφέας τολμάει να του παρουσιάσει το τελευταίο του έργο. Το όνομά του: Μολιέρος. Το έργο; μια ιστορία για κάποιον υποχόνδριο φιλάσθενο. Καθώς ο Μολιέρος διαβάζει το έργο στο θίασο του Μπεζάρ, αυτό ζωντανεύει μαζί με την εποχή του.

 

Ο Αργκάν είναι κατά φαντασία άρρωστος. Πιστεύει ότι πάσχει από αναρίθμητες ασθένειες και θέλει συνεχώς να μπαινοβγαίνουν στο σπίτι του γιατροί και να τον εξετάζουν. Έτσι γίνεται θύμα επιτήδειων που τον εκμεταλλεύονται. Η γυναίκα του τον απατά με ένα γιατρό, απατεώνες γιατροί απομυζούν τα χρήματά του και όταν αποφασίζει να παντρέψει τη μεγάλη του κόρη με γιατρό της επιλογής του, εκείνη, που εν τω μεταξύ αγαπάει άλλον, αναγκάζεται να παρουσιάσει τον αγαπημένο της ως διάσημο γιατρό, προκειμένου να γίνει αποδεκτός από τον πατέρα της. Η αποθέωση της επιστημονικής αυθεντίας συγκρούεται με τις ανθρώπινες ανάγκες και η επιστήμη επανατοποθετείται εκεί που της πρέπει: αρωγός και μοναδικό επίτευγμα των ανθρώπων, μακριά από δογματισμούς που την αδικούν και τη διαστρεβλώνουν.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία/μουσική/διασκευή και πρωτότυπο κείμενο: Κώστας Γάκης

Σκηνικά/κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Μουσική επιμέλεια και παραγωγή: Κώστας Λώλος 

Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Κοσμίδου

Παίζουν οι Ηθοποιοί: 

Αργκάν, ο κατά φαντασίαν ασθενής, Μπεζάρ ηθοποιός της εποχής: Θανάσης Τσαλταμπάσης

Μπελίν, δεύτερη γυναίκα του Αργκάν, πρώτη κόρη του Μπεζάρ: Αγοραστή Αρβανίτη

Ανζελίκ, πρώτη κόρη του Αργκάν, δεύτερη κόρη του Μπεζάρ: Νάστια Βραχάτη

Λουϊζόν, δεύτερη κόρη του Αργκάν, τρίτη κόρη του Μπεζάρ: Στεφανία Καλομοίρη

Τουανέτ, υπηρέτρια του Αργκάν, σύζυγος του Μπεζάρ:  Νικολέττα Βλαβιανού

Μπεράλντ, αδερφός του Αργκάν, Φιλίπ σωματοφύλακας του Μπεζάρ: Δημήτρης Καλαντζής

Κλεάντ, ερωτευμένος με την Ανζελίκ, Ιππότης της Μοντένα: Ορφέας Παπαδόπουλος

Γιατρός Ντιαφουαρύς, Πουντσινέλο, αφηγητής: Νίκος Ορφανός

Τομά Ντιαφουαρύς, Μολιέρος: Αλέξανδρος Ζουριδάκης

Διάρκεια: 1 ώρα και 40 λεπτά

Tιμές εισιτηρίων:   Γενική είσοδος 15/ μειωμένο 10

Ηλεκτρονική προπώληση γίνεται μέσω Ticket Servises όσον για το μειωμένο αφορά όλες τις  κατηγορίες ,φοιτητικό , μαθητικό,πολύτεκνοι,άνεργοι

 

 

Σάββατο 30 Ιουλίου 2022 Παιδική Παράσταση

Περσέας και Ανδρομέδα σε σκηνοθεσία Κάρμεν Ρουγγέρη. Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.15

Η παιδική σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη θα ταξιδέψει φέτος  σε όλη την Ελλάδα με την πιο παραμυθένια ιστορία της Μυθολογίας μας.

Ένα παραμύθι που ξεκινάει από τον Δία μεταμορφωμένο σε χρυσή βροχή! Το αγκάλιασμα της χρυσής αυτής βροχής με τη Δανάη, την πεντάμορφη βασιλοπούλα απ’ το Άργος, θα φέρει στον κόσμο ένα μωρό. Ένα θεϊκό μωρό, που μεγαλώνοντας θα γίνει ένας από τους πιο ξακουστούς ήρωες της ανθρωπότητας.

Λίγες μέρες μετά τη γέννηση του, ο Περσέας θα βρεθεί μαζί με τη μητέρα του σε ένα σεντούκι πεταμένο στη θάλασσα. Τα κύματα θα φέρουν το σεντούκι αυτό  στη Σέριφο, το πανέμορφο νησί. Εκεί θα τους περισώσει ένας ψαράς ο Δίκτης, που θα τους φιλοξενήσει και θα γίνει αργότερα δάσκαλος, καλός, για το μικρό Περσέα.

Τα χρόνια θα περάσουν γρήγορα όπως τα παραμύθια. Ο Περσέας θα γίνει ολόκληρο παλικάρι και θα αναλάβει να πάει στις γοργόνες, να κόψει το κεφάλι της Μέδουσας. Ο δρόμος θα είναι δύσκολος, γεμάτος περιπέτειες, αγωνία και εκπλήξεις. Εκεί θα συναντήσει τον έρωτα… Σίγουρα κανένας μύθος δεν είναι τόσο παραμυθένιος, όσο ο Περσέας και η Ανδρομέδα.

Μια παράσταση με πανέμορφα σκηνικά και κοστούμια, με παραδοσιακή μουσική και τραγούδια, με προβολές.

Μια παράσταση προσεγμένη στη λεπτομέρεια, φτιαγμένη με πολλή αγάπη και σεβασμό για τα παιδιά

Κείμενο-Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη

Σκηνικά-Κουστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή

Κίνηση-Χορογραφίες-Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας

Μουσική-Ενορχήστρωση-VideoArt: Αντώνης Δελαπόρτας

Στίχοι-Μουσικές Επιλογές: Ανδρέας Κουλουμπής

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κατερίνα Γεωργάκη

Υπεύθυνη περιοδείας: Ελένη Καρτάση

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Χάρης Αγγέλου, Κατερίνα Γεωργάκη, Ηλέκτρα Θεολόγη, Έλενα Μιχαλάκη, Γιώργος Μπανταδάκης, Γιάννης Νικολάου, Νεκτάριος Φαρμάκης

Τιμή εισιτηρίου:12€

 

Κυριακή 31 Ιουλίου 2022 Ο ΚΟΥΡΕΑΣ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΗΣ του Μπομαρσέ

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Η «ΘΕΑΜΑ ΑΚΡΟΠΟΛ» παρουσιάζει τον «ΚΟΥΡΕΑ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ» του Μπομαρσέ, με το Βασίλη Χαραλαμπόπουλο, σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου.

Η Σοφία Σπυράτου έστησε φέτος μία παράσταση κωμική, φασαριόζικη και ονειροπόλα, ενσωματώνοντας σύγχρονα στοιχεία και ταξιδεύοντας το θεατή μέσα από την καινούρια μετάφραση- διασκευή της Λουίζας Μητσάκου, με μία γλώσσα σημερινή. H μουσική της παράστασης, από τα γνωστά σε όλους θέματα του Ροσίνι έως τις πρωτότυπες μελωδίες του Μιλτιάδη Παπαστάμου συγκινούν και τονίζουν το μουσικό χαρακτήρα της παράστασης. Τα σκηνικά και τα κοστούμια του Μανόλη Παντελιδάκη εντυπωσιάζουν ισορροπώντας ανάμεσα στο κλασικό και το σύγχρονο.  

 

Το ρόλο του Φίγκαρο αναλαμβάνει ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, ο οποίος θα ερμηνεύσει και την περίφημη άρια του Ροσίνι ελαφριά πειραγμένη. Στο ρόλο του Ντοτόρε Μπαρτόλο ο Φάνης Μουρατίδης. Ο δεκαεπταμελής θίασος αποτελείται από ταλαντούχους ηθοποιούς, χορευτές, τραγουδιστές, μουσικούς καθώς και ζωντανή ορχήστρα.

 

 

Λίγα λόγια για το έργο

Το 1775 στις παρυφές της Γαλλικής επανάστασης ο Καρόν ντε Μπομαρσέ εμπνεόμενος από το διαφωτισμό και τα κηρύγματα του Βολταίρου, του Ρουσσώ κι επηρεασμένος εκτός των άλλων από τον Μολιέρο και τον Μαριβώ γράφει τον περίφημο «ΚΟΥΡΕΑ ΤΗΣ ΣΕΒΙΛΛΗΣ» που ανεβαίνει στο θέατρο με πρωτοφανή επιτυχία και στη συνέχεια  μεταμορφώνεται από τον Τζοακίνο Ροσίνι σε μια από τις πιο διάσημες όπερες παγκοσμίως.

 

Ο περίφημος Φίγκαρο εμφανίζεται για πρώτη φορά στη θεατρική πινακοθήκη ως ένας μυθικός  χαρακτήρας τυχοδιώκτη πονηρού καταφερτζή αλλά και ονειροπόλου ο οποίος ήταν προάγγελος μιας επανάστασης που έμελλε να αλλάξει τον κόσμο.

 

Στην ιστορία του έργου μπαίνει ανάμεσα στη διαμάχη του γέρο Ντοτόρε Μπαρτόλο και του νεότερού του κόμη Αλμαβίβα που μάχονται για το ποιος θα καταφέρει να παντρευτεί την πανέμορφη Ροζίνα. Παρά τις μάταιες προφυλάξεις του Μπαρτόλο ο Φίγκαρο με τα πανέξυπνα τεχνάσματά του καταφέρνει να κερδίσει ο αριστοκράτης κόμης Αλμαβίβα την  πανέμορφη Ροζίνα κι ως εκ τούτου στο τέλος να νικήσει ο έρωτας.           

Αξιοσημείωτο είναι το  πετυχημένο ανέβασμα του έργου από το Εθνικό θέατρο από το 1948 έως το 1950  σε μετάφραση Δημήτρη Ροντήρη και σκηνοθεσία Κλ. Κλώνη όπου το ρόλο του Φίγκαρο υποδύθηκε ο νεαρός τότε Δημήτρης Χορν ,της Ροζίνας η Έλλη Λαμπέτη , του κόμη Αλμαβίβα ο Ανδρέας Φιλιππίδης και του γιατρού Μπαρτόλο ο Χριστόφορος Νέζερ.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

 

Διασκευή, Μετάφραση: Λουίζα Μητσάκου

Σκηνοθεσία, Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου

Σκηνικά, Κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης

Μουσική επεξεργασία, Πρωτότυπη μουσική: Μιλτιάδης Παπαστάμου

Μουσική Διδασκαλία: Δέσποινα Στεφανίδου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Λευτέρης Παυλόπουλος 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αιμιλία Σιαφαρίκα

Βοηθός Χορογράφου: Αλέξανδρος Κεϊβανάη

Βοηθός Σκηνογράφου: Ελίνα Δράκου

Βοηθός Ενδυματολόγου: Χαρά Τσουβαλά

 

Πρωταγωνιστούν

Βασίλης Χαραλαμπόπουλος

Φάνης Μουρατίδης

Γιώργος Συμεωνίδης, Ρένος Ρώτας, Νίκη Βακάλη, Μάριος Πετκίδης, Γιάννης Ζαράγκαλης

 

Χορεύουν

Adolfo Vega, Σοφία Μαρτίου,Γκάμπριελ Μιρτσέα, Φαίδρα Νταϊόγλου,Κώστας Παπαματθαιάκης, Γιάννης Σμέρος, Κωστής Τσιαμάγκας, Τατιανή Χατζημπίνου.

Μουσικοί

Μιλτιάδης Παπαστάμου, Μαρίνος Γαλατσινός, Φοίβος Ζήτης, Αλέξανδρος Κασάρτζης

 

 

 

 

Τρίτη 2 Αυγούστου 2022   ΜΗΔΕΙΑ του Ευρυπίδη

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

 

Ένα από τα πιο σπαρακτικά έργα του παγκόσμιου θεάτρου σκηνοθετούν το καλοκαίρι του 2022 ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας, σε μια  παράσταση που θα περιοδεύσει στα ανοιχτά θέατρα της Αθήνας αλλά και σε ολόκληρη την Ελλάδα. Ακολουθώντας το πρότυπο των τριών υποκριτών της αρχαίας τραγωδίας, όλα τα πρόσωπα του δράματος  θα παιχτούν από τρεις ηθοποιούς: την Αθηνά Μαξίμου, τον Αιμίλιο Χειλάκη, και τον Αναστάση Ροϊλό. Η Γιώτα Νέγκα και η Μυρτώ Αλικάκη αναλαμβάνουν τον ρόλο των κορυφαίων του πολυμελούς Χορού. Το έργο θα παρουσιαστεί σε καινούρια μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και με πρωτότυπη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού.

Η Μήδεια είναι ένα έργο για το παράφορο ερωτικό πάθος, την προδοσία και την εκδίκηση. Η γυναίκα -που για χάρη του Ιάσωνα πρόδωσε την οικογένειά της και εγκατέλειψε την πατρίδα της -  βρίσκεται απομονωμένη στην Κόρινθο ανάμεσα σε ανθρώπους που την θεωρούν ξένη, βάρβαρη. Όταν ο Ιάσωνας της ανακοινώνει ότι θα παντρευτεί την κόρη του βασιλιά της Κορίνθου, η Μήδεια από μια πληγωμένη και περιφρονημένη γυναίκα μεταμορφώνεται σε ένα σκοτεινό και εκδικητικό αγρίμι. Έτσι αποφασίζει να εξοντώσει την νεαρή αντίζηλό της και να κάνει την πιο αδιανόητη πράξη: να σκοτώσει με τα ίδια της τα χέρια τα δυο παιδιά τους. Η Μήδεια σκοτώνει τα παιδιά της όχι απλώς για να εκδικηθεί τον Ιάσονα, αλλά κυρίως για να τα σώσει από τα χέρια των εχθρών της, για να μην τα εξοντώσει η εξουσία. Γι’αυτό ο Ευριπίδης –και παρά την αποτρόπαια πράξη της- στο τέλος αντί να την τιμωρήσει, την αποθεώνει.

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία - Διασκευή: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Πρωτότυπη Μουσική – Διδασκαλία Χορικών: Δημήτρης Καμαρωτός

Σκηνικά- Κοστούμια: Εύα Νάθενα

Κίνηση - Χορογραφία: Πατρίσια Απέργη

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας

Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Aναστασία Λεριά

Βοηθός Χορογράφου: Εμμανουέλα Σακελλάρη

Διεύθυνση παραγωγής: Έφη Πανουργιά

Υπεύθυνη περιοδείας: Αλεξάνδρα Κούζουνα

Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων : Αναστασία Καμβύση

Φωτογραφίες: Μαριλένα Αναστασιάδου

Μακιγιάζ: Σίσσυ Πετροπούλου

Παραγωγή: Παναγιώτης Γεροδήμος – ΘΕΑΤΡΟΧΩΡΟΣ Ε.Ε.

ΔΙΑΝΟΜΗ

ΜΗΔΕΙΑ Αθηνά Μαξίμου

ΙΑΣΩΝ – ΚΡΕΩΝ – ΠΑΙΔΑΓΩΓΟΣ Αιμίλιος Χειλάκης

ΑΙΓΕΑΣ – ΤΡΟΦΟΣ – ΑΓΓΕΛΟΣ Αναστάσης Ροϊλός

ΚΟΡΥΦΑΙΕΣ ΧΟΡΟΥ Μυρτώ Αλικάκη, Γιώτα Νέγκα

ΜΟΥΣΙΚΟΣ – ΜΕΛΟΣ ΤΟΥ ΧΟΡΟΥ

Δημήτρης Καμαρωτός

ΧΟΡΟΣ

Πετρίνα Γιαννάκου

Μάιρα Γραβάνη

Αλεξάνδρα Δρανδάκη

Γιώργος Ζυγούρης

Ελευθερία Κοντογεώργη

Εριέττα Μανούρη

Βασίλης Μπούτσικος

Γιώργος Νούσης

Δάφνη Σταθάτου

 

Τετάρτη 3 Αυγούστου 2022 Δον Κιχώτης του Μιγκέλ ντε Θερβάντες

Παιδική παράσταση

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.15

Στο Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας , μετά από τις επιτυχημένες παραστάσεις του Χειμώνα , έρχεται με το άλογό του για να καλπάσει στη φαντασία του, να κάνει το ανέφικτο εφικτό, να πολεμήσει  τα σκοτάδια και να προτάξει την αγάπη στην κακία!

Η παράσταση, γεμάτη απίστευτο  χιούμορ και ευαισθησία , υμνεί στο πρόσωπο του πανέξυπνου Σάντσο , του πιστού συντρόφου του Δον Κιχώτη, τη φιλία και τη συντροφικότητα, την αφοσίωση στους ανθρώπους και τη δύναμη που αποκτούμε, όταν ελπίζουμε όλοι μαζί.

 Τα παιδιά μέσα από τα μάτια του σκηνοθέτη και όλων των συντελεστών της παράστασης ζουν τα κατορθώματα ενός ήρωα που αγαπά την περιπέτεια της  ζωής και τολμά να τη ζήσει παρά τα εμπόδια.  Οι Ανεμόμυλοι είναι πάντα εδώ κι εμείς οι Δον Κιχώτες με πανοπλία το όνειρο.

Η εντυπωσιακή παράσταση δίνει στους μικρούς θεατές την  ευκαιρία                               να«συναντηθούν» με στοιχεία του Ισπανικού Πολιτισμού.

Τα κοστούμια και τα σκηνικά της παράστασης  είναι εμπνευσμένα από έργα ζωγράφων που εμπνεύστηκαν ή έζησαν στην Ισπανία , όπως ο ο Βελάσκεθ ,

ο Γκόγια , ο Δομίνικος Θεοτοκόπουλος (Ελ Γκρέκο) και ο Σαλβατόρ Νταλί.

Η εξαιρετική μουσική, πηγάζει όλη από την μεγάλη παράδοση των Ισπανών συνθετών. Τα τραγούδια βασίζονται σε παραδοσιακά ισπανικά  τραγούδια ειδικά διασκευασμένα για τα παιδιά.

Οι συντελεστές της Παράστασης:

Κείμενο -        Σκηνοθεσία    :           Δημήτρης Αδάμης

Σκηνικά                                  :           Παναγιώτης Κουλουράς

Επιμέλεια κοστουμιών        :           Δόμνα Ζαφειροπούλου-Μαγικές σβούρες

Κίνηση                                    :           Γιώργος Σιώρας Δεληγιάννης

Ενορχήστρωση-Διασκευή:              Γιώργος Κωνσταντινίδης

Μουσική Διδασκαλία            :           Ιωάννα Εμμανουήλ

Μουσική Επιμέλεια              :           Δημήτρης Αδάμης

Boηθός σκηνοθέτη               :           Πετρούλα Μαντζουκίδου

 

 

Οι ηθοποιοί της παράστασης (με σειρά εμφάνισης ) :

Δημήτρης Σταμούλης ,         Τάσος Ράπτης , Μαριλίζα Χρονέα,  Πασχάλης Μερμηγκάκης ,  Έλενα Πελαγία, Χαρά Νικολάου

 

Η παράσταση ανεβαίνει  με την υποστήριξη  του Ινστιτούτου Θερβάντες της  Αθήνας.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ  viva.gr   και στα σημεία προπώλησης του Φεστιβάλ   Αρχαίας   Ήλιδας (προπώληση 10 ευρώ  / γενική είσοδος 12 ευρώ / κάρτα ανεργίας 8 ευρώ )

 

Σάββατο 6 Αυγούστου 2022 ΘΕΣΜΟΦΟΡΙΑΖΟΥΣΕΣ του Αριστοφάνη Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Ένα από τα τρία έργα γυναικών του ποιητή, μαζί με τις Εκκλησιάζουσες και τη Λυσιστράτη. Μία προσπάθεια του Αριστοφάνη να παρωδήσει τον μεγάλο Ευριπίδη, με βάση την συμπεριφορά των Αθηναίων γυναικών στην διάρκεια μιας μεγάλης μυστικιστικής γιορτής αποκλειστικά γυναικείας, τα Θεσμοφόρια.  Κατάθεση πολιτική και άκρως κωμική ταυτόχρονα. Ο Αριστοφανικός λόγος, πάντα επίκαιρος και ηθογραφικός, μας θυμίζει ότι, ενώ έχουμε προοδεύσει σε διάφορους τομείς της επιστήμης και της τεχνολογίας, ως κοινωνικά και πολιτικά όντα υστερούμε ακόμα και σήμερα και αναγνωρίζουμε τους εαυτούς μας στο σημαντικό κείμενο του.

Διανομή:

Μνησίλοχος: Γιάννης Μπέζος

Ευριπίδης: Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Κρίτυλλα: Φωτεινή Μπαξεβάνη

Αγάθωνας/Τοξότης: Λαέρτης Μαλκότσης

Χορός: Νίκη Σερέτη

Χορός: Γιάννα Παπαγεωργίου

Κλεισθένης: Παναγιώτης Κατσώλης

Χορός: Αρετή Πασχάλη

Χορός: Λήδα Καπνά

Υπηρέτης: Αλέξης Βιδαλάκης

Πρύτανης: Σταύρος Μαρκάλας

Χορός: Ντένια Στασινοπούλου

Χορός: Κωνσταντίνα Νταντάμη

Χορός: Αγγελική Γρηγοροπούλου

Χορός: Eλένη Ζαχοπούλου

Χορός: Μανταλένα Καραβάτου

 

Συντελεστές:

Μετάφραση: Μύρης (Κ. Γεωργουσόπουλος)

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μπέζος

Πρωτότυπη μουσική – σύνθεση: Φοίβος Δεληβοριάς

Ενορχήστρωση: Σταμάτης Σταματάκης

Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Κίνηση: Σεσίλ Μικρούτσικου

Φωτισμοί: Χρήστος Τσιόγκας

Social media: Δήμητρα Παντελάκη

Φωτογραφίες, βίντεο: Δημήτρης Μακρής

Μουσική διδασκαλία: Νεφέλη Φασουλή

Τιμές: 20€ κανονικό & 15€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων)

 

Τετάρτη 10 Αυγούστου 2022 Αντιγόνη του Σοφοκλή

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

Η «Αντιγόνη» του Σοφοκλή δια χειρός Cezaris Graužinis είναι το γεγονός του καλοκαιρού. 

Η πολυαναμενόμενη παράσταση του καταξιωμένου σκηνοθέτη σε καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Μια σύγχρονη και επίκαιρη μεταφορά της σοφόκλειας αντιπολεμικής τραγωδίας με ένα ανατρεπτικό πρωταγωνιστικό καστ. Αντιγόνη η Έλλη Τρίγγου. Κρέοντας ο Βασίλης Μπισμπίκης. Και ο Ιεροκλής Μιχαηλίδης Κορυφαίος του Χορού.

Η ιστορία

Tην επόμενη του Εμφυλίου στη Θήβα, οι χθεσινοί προστάτες της πόλης γιορτάζουν τη νίκη τους, προσπαθώντας να σβήσουν από τη μνήμη τους τις μέρες της ανασφάλειας και της δυστυχίας. Ο νέος ηγεμόνας, ο Κρέοντας, συμμετέχει στη γιορτή με στόχο να εδραιώσει την εξουσία του, εκφοβίζοντας τους συμπολίτες του με απειλές. ''Γιορτάζει'' και η νεαρή Αντιγόνη· μια γιορτή ανυπακοής, που την φωτίζει ο ενθουσιασμός της αντίστασης στον πολιτικό πραγματισμό της τυραννίας. 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ

 Μετάφραση Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία Cezaris Graužinis

Σκηνογραφία – Ενδυματολογία Kenny MacLellan

Μουσική σύνθεση Δημήτρης Θεοχάρης

Χορογραφία Edgen Lame

Φωτισμοί Αλέκος Γιάνναρος

Φωτογραφίες Πάνος Γιαννακόπουλος

Πρωταγωνιστούν

Έλλη Τρίγγου (Αντιγόνη)

Βασίλης Μπισμπίκης (Κρέων)

Ιεροκλής Μιχαηλίδης (Κορυφαίος του Χορού)

Γιώργος Παπαγεωργίου (Άγγελος)

Προπώληση: ticketservices.gr

 

 

 

 

 

Παρασκευή 12 Αυγούστου 2022  ΗΛΕΚΤΡΑ του Ευριπίδη Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

 

Την ανατρεπτική Ηλέκτρα του Ευριπίδη παρουσιάζουν το καλοκαίρι 2022 οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη σε μετάφραση Στρατή Πασχάλη και σκηνοθεσία Γιώργου Λύρα σε περιοδεία σε ολόκληρη την Ελλάδα, με την Μαρία Κίτσου και τον Δημήτρη Γκοτσόπουλο στους ρόλους της Ηλέκτρας και του Ορέστη αντίστοιχα. Στον ρόλο του Παιδαγωγού ο Γιώργος Κωνσταντίνου. 

 

Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη είναι ένα πρωτοποριακό και αμφιλεγόμενο έργο, γέννημα μιας εποχής όπου όλες οι βεβαιότητες έχουν γίνει αβεβαιότητες. Ο ποιητής δεν διστάζει να παρουσιάσει επί σκηνής τη δική του εκδοχή του μύθου, με τους ήρωές του σε έναν κόσμο ρεαλιστικής καθημερινότητας να θέτουν επιτακτικά ζητήματα πάνω στις έννοιες της εκδίκησης, της δικαιοσύνης, της ηθικής σύγκρουσης, του πάθους. Μια noir εκδοχή του μύθου, μια τραγωδία εκδίκησης αλλά ταυτόχρονα ένα έργο βαθιά, συγκλονιστικά ανθρώπινο. 

Όταν η Ηλέκτρα παρουσιάζεται το 413 π.Χ. η Αθήνα είναι κλονισμένη από τον μακρόχρονο Πόλεμο· σε λίγους μήνες θα έρθει και η οδυνηρή και ταπεινωτική ήττα στη Σικελική Εκστρατεία. Η Ηλέκτρα του Ευριπίδη, πρόδρομος των μεγάλων κειμένων του ελισαβετιανού θεάτρου και απαρχή του ψυχολογικού θεάτρου,βρίσκεται σε ένα επισφαλές σημείο σύγκλισης: εκεί που θεοί και άνθρωποι πρέπει να αναθεωρήσουν τον κόσμο τους σε μια εποχή αμφιβολίας και απομυθοποίησης. 

Η Ηλέκτρα ζει στο περιθώριο της πόλης και της ζωής, σε έναν ταπεινωτικό γάμο που της επέβαλαν. Ο Ορέστης, επικηρυγμένος από το Παλάτι, έρχεται για να εκδικηθεί τον θάνατο του πατέρα του και τα δεινά του ίδιου και της αδελφής του, οδηγημένος από τον χρησμό του Απόλλωνα. Τα δύο αδέλφια βάζουν σε εφαρμογή το σχέδιό τους για να αποκαταστήσουν την τάξη και να αποδώσουν, όπως πιστεύουν, δικαιοσύνη. Η σκοτεινή προσμονή της εκδίκησης και το χρέος που οδηγεί στη μητροκτονία θα γεννήσουν τη φρίκη και όχι τη λύτρωση. Για πρώτη φορά στον Ευριπίδη, ο φόνος διερευνάται σε σχέση με τις ψυχολογικές του συνέπειες. Η αναμέτρηση με το παράδοξο της ύπαρξης, τα θυελλώδη συναισθήματα, η ανατομία του ψυχισμού των ηρώων και τα καίρια και διαχρονικά διλήμματα καθιστούν την Ηλέκτρα έργο μοναδικά ανατρεπτικό και σύγχρονο.

 

Μετάφραση: Στρατής Πασχάλης

Σκηνοθεσία: Γιώργος Λύρας 

Δραματουργική συνεργασία: Ειρήνη Μουντράκη

Σκηνικά - Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης

Κίνηση: Θανάσης Ακοκκαλίδης

Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου 

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου 

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αναστασία Πανοπούλου φωτογραφίες παράστασης: Νίκος Ζήκος

 

Πρωταγωνιστούν : ( με σειρά εμφάνισης)

Γεωργός: Γιώργος Δεπάστας

Ηλέκτρα: Μαρία Κίτσου 

Ορέστης: Δημήτρης Γκοτσόπουλος

Πυλάδης: Σπύρος Κυριαζόπουλος 

Γέροντας : Γιώργος Κωνσταντίνου

Άγγελος: Νίκος Λεκάκης

Κλυταιμνήστρα: Ιώαννα Μαυρέα

Διόσκουροι: Ιάσονας Παπαματθαίου - Αντώνης Σταμόπουλος 

Χορός:  ​(αλφαβητικά) 

Φανή Αποστολίδου 

​​Κορίνα Θεοδωρίδου 

​​Πίνα Κούλογλου

​​Άννα Κωνσταντίνου

​​Γωγώ Παπαϊωάννου

​​Βάσια Χρήστου 

Παραγωγή : Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη 

Διαρκεια : 90 λεπτά 

Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό & 15€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, παιδικό, ΑΜΕΑ, πολυτέκνων)

20 Σάββατο ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ TO ΤΑΒΛΙ του ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΕΧΑΪΔΗ

Οικία Τατάνη- Ώρα  έναρξης:  21.00

ΔΗΠΕΘΕ Αγρινίου

Αρχές δεκαετίας του ’70, ο Φώντας και ο Κόλιας, μοιραίοι κουνιάδοι, βρίσκονται μπροστά σ’ ένα ανοιχτό τάβλι, έτοιμοι για μια ακόμη παρτίδα. Μέσα σε ένα απόγευμα θα στήσουν την κομπίνα του αιώνα, προκειμένου να πιάσουν την καλή». Η κομπίνα στήνεται, τινάζεται στον αέρα, ξαναστήνεται, και οι ήρωες παλεύουν με το παρελθόν, το άχαρο παρόν τους και το ελπιδοφόρο μέλλον. Το όνειρο του Νεοέλληνα «να κάνει όνομα και να φύγει ψηλά...

σκηνοθεσία: ΔΑΝΑΗ ΣΠΗΛΙΩΤΗ

φωτισμοί: ΓΙΑΝΝΗΣ ΤΣΑΜΠΟΣ

φωτογράφιση:  ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΙΚΡΟΒΑΣ

παίζουν:

ΘΟΔΩΡΗΣ ΣΚΥΦΤΟΥΛΗΣ

ΝΤΙΝΟΣ ΠΟΝΤΙΚΟΠΟΥΛΟΣ

 

Δευτέρα 22 Αυγούστου 2022 Προμηθέας Δεσμώτης του Αισχύλου Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.00

To Θέατρο ΠΟΡΕΙΑ παρουσιάζει για δεύτερη συνεχή καλοκαιρινή περίοδο

τον ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ του ΑΙΣΧΥΛΟΥ

 

Μετά από μία συναρπαστική περιοδεία με τριάντα τρεις παραστάσεις που είδαν περισσότεροι από 50.000 θεατές σε όλη την Ελλάδα και τρεις θριαμβευτικές sold out παραστάσεις στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, το Θέατρο Πορεία σε συνεργασία με το ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης παρουσιάζουν για δεύτερη συνεχή καλοκαιρινή περίοδο τον Προμηθέα Δεσμώτη, του Αισχύλου, σε μετάφραση Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη. Η παράσταση θα παρουσιαστεί σε επιλεγμένα φεστιβάλ και θέατρα στην Αττική, την περιφέρεια και την Κύπρο.

Στην τραγωδία, ο Αισχύλος πραγματεύεται την αντίσταση του αλυσοδεμένου στον Καύκασο Προμηθέα, να υποκύψει στο θέλημα του «ανελέητου» Διός. Πρόκειται για μία σπαρακτική επίκληση του πάσχοντος Θεού για τον άνθρωπο. Μία επίκληση ενιαία, με συνεχή κλιμάκωση από την αρχή ως το τέλος, για τον άνθρωπο. Ένας ασταμάτητος αγώνα κατά της δύναμης της εξουσίας…

Σε μία εξαιρετική διανομή, μεταξύ άλλων, τον ρόλο του Προμηθέα ερμηνεύει ο Γιάννης Στάνκογλου, τον ρόλο του Ωκεανού ο Αλέκος Συσσοβίτης και τον ρόλο του Ερμή ο Ιωάννης Παπαζήσης.

Ο σκηνοθέτης Άρης Μπινιάρης σημειώνει:

Στον «Προμηθέα Δεσμώτη» η σύλληψη, η δομή, η επεξεργασία του μύθου, έχουν για κέντρο τους την μορφή του πάσχοντος θεού-προφήτη που ορθώνεται, για τον άνθρωπο, απέναντι στον απολυταρχικό μηχανισμό μιας τυραννίδας. Η παράσταση αποτελεί ένα ταυτόχρονα θεατρικό και μουσικό γεγονός. Οι ηθοποιοί αντλούν πληροφορίες από την ρυθμικότητα του κειμένου και μεταβολίζουν, με το σώμα και τη φωνή, σε θεατρική δράση, τον ήχο και το ρυθμό του ποιητικού λόγου. Με όχημα την μουσική, δημιουργούν, μια δυναμική πλατφόρμα αναπαράστασης και αναδεικνύουν συγκινησιακά φορτία από

το πεδίο της αρχαίας τραγωδίας. Χορωδιακά μέρη, μελωδίες και δυναμικοί ρυθμοί, δημιουργούν ένα παλλόμενο και ζωντανό ηχητικό περιβάλλον, μέσα από το οποίο αναδεικνύονται τα πρόσωπα μιας παλιάς μα πάντα επίκαιρης ιστορίας. Μιας ιστορίας που μπορεί να ακουστεί ως σκοτεινό σχόλιο για το παρόν ή ως φωτεινή ελπίδα για το μέλλον.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης

Μουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας

Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Επιμέλεια κίνησης - Χορογραφίες: Εύη Οικονόμου

Σύμβουλος δραματουργίας: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Μετρική ανάλυση πρωτοτύπου: Καίτη Διαμαντάκου

Επιστημονική συνεργάτης: Κατερίνα Διακουμοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Δώρα Ξαγοράρη

Βοηθός σκηνογράφου: Ξένια Παπατριανταφύλλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος

Bοηθός φωτιστή: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Ειδικές κατασκευές – γλυπτική: Eργαστήριο Δήμητρα Καίσαρη

Επιμέλεια μακιγιάζ: Eύη Ζαφειροπούλου

Διεύθυνση Παραγωγής: Στέλλα Γιοβάνη

Οργάνωση και εκτέλεση παραγωγής: Βασιλεία Τάσκου, Άννα Πασπαράκη

ΔΙΑΝΟΜΗ

Προμηθέας: Γιάννης Στάνκογλου

Κράτος: Άρης Μπινιάρης

Βία/ Ακόλουθος Ωκεανού & Ερμή: Κωνσταντίνος Γεωργαλής

Ήφαιστος / Ακόλουθος Ωκεανού & Ερμή: Δαυίδ Μαλτέζε

Ωκεανός: Αλέκος Συσσοβίτης

Ιώ: Νάνσυ Μπούκλη

Ερμής: Ιωάννης Παπαζήσης

Ακόλουθοι Κράτους και Βίας: Κατερίνα Δημάτη, Γρηγορία Μεθενίτη

Χoρός  (Αλφαβητικά):

Δήμητρα Βήττα

Ελένη Βλάχου

Φιόνα Γεωργιάδη

Κατερίνα Δημάτη

Δάφνη Κιουρκτσόγλου

Δάφνη Νικητάκη

Γρηγορία Μεθενίτη

Αλεξία Σαπρανίδου

Θάλεια Σταματέλου

Μουσικός επί σκηνής: Σταμάτης Φουσέκης

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων:

Κανονικό: 20 ευρώ

Εκπτωτικά εισιτήρια: Senior (άνω των 65), φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων, ΑμεΑ, πολυτέκνων, ομαδικά (άνω των 10 ατόμων): 15 ευρώ

 

Σάββατο 27 Αυγούστου 2022  Γυάλινος Κόσμος του Τενεσί Ουίλιαμς

Θέατρο Αρχαίας Ήλιδας - Ώρα  έναρξης:  21.30

O Γυάλινος Κόσμος του Τενεσί Ουίλιαμς, σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη, που έκανε πρεμιέρα στο Εθνικό Θέατρο στη Σκηνή - Νίκος Κούρκουλος και  ξεπέρασε τις 5.500 διαδικτυακές θεάσεις. Οι εξαιρετικοί  Λένα Παπαληγούρα,  Κάτια Δανδουλάκη,  Κωνσταντίνος Μπιμπής και  Γιάννης Κουκουράκης ζωντανεύουν τους ήρωες ενός από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Ο Γυάλινος Κόσμος –ίσως το αντιπροσωπευτικότερο έργο του συγγραφέα που με τη δραματουργία του σημάδεψε τη μεταπολεμική Αμερική–, γράφτηκε το 1944. Πρόκειται για έργο ποιητικής πνοής και βαθιάς ανθρώπινης ευαισθησίας, όπου ο κόσμος της σκληρής πραγματικότητας συμπλέκεται με την εύθραυστη ομορφιά της φαντασίας και του ονείρου. Το έργο είναι μια ανάμνηση.

Ο Τομ θυμάται στιγμές  της οικογενειακής του ζωής.  Η πληκτική δουλειά του σε μια αποθήκη υποδηματοποιίας, έχει συνθλίψει τα  όνειρά του.

Η Λόρα, η αδερφή του,  αντιμετωπίζει τις δυσκολίες της ζωής βρίσκοντας καταφύγιο σε έναν μικρόκοσμο από  γυάλινα ζωάκια.

Η  Αμάντα, η μητέρα τους, ελπίζει πως τα παιδιά της θα ζήσουν όπως η ίδια δεν κατάφερε ποτέ.

Ο Τζίμ, ένας επισκέπτης στον οποίο στηρίζουν όλες τις ελπίδες τους,  θα τους απογοητεύσει.

Σημείωμα του σκηνοθέτη

«Δυο χρόνια σχεδόν τώρα, η ζωή μας έδειξε πόσο εύκολα μπορούν να ανατραπούν όλα.
Να ραγίσουν, ακόμα και να σπάσουν - σαν να είναι φτιαγμένα από γυαλί.
Πώς ανεβάζεις λοιπόν αυτό το τεράστιο έργο μέσα στη δίνη των γεγονότων που μαστίζουν όλο τον πλανήτη; 
Πώς φτιάχνεις μια παράσταση φορώντας μάσκες στην πρόβα, και σε ενάμιση μέτρο απόσταση;
Πώς φτιάχνεις μια σκηνή φιλιού στην οποία δεν επιτρέπεται να πλησιάσουν κοντά οι ηθοποιοί;
Πώς κάνεις το αντίστοιχο με μια σκηνή χορού;
Οι ήρωες του έργου όμως, αυτό δεν προσπαθούν και εκείνοι; Να πλησιάσουν ο ένας τον άλλον· κυριολεκτικά και μεταφορικά. Να έρθουν απεγνωσμένα κοντά. Μήπως τελικά η ίδια δυσκολία της συνθήκης είναι ταυτόχρονα και η απάντηση στα τόσα ερωτήματα; Μήπως ο καθένας μας δεν ζει πια κλεισμένος στον δικό του «γυάλινο» κόσμο, όπως ακριβώς και οι πρωταγωνιστές της ιστορίας; Είμαι σίγουρος ότι κάθε θεατής θα βρει έστω μια στιγμή του έργου, που θα του θυμίσει μια στιγμή της δικής του ζωής.»

Tαυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Στέλιος Βαφέας

Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: DeuxHommes

Βοηθός ενδυματολόγων: Δέσποινα Ιγνάτογλου

Φωτογραφίες: Μαριλένα Βαϊνανίδου

Διανομή

Kάτια Δανδουλάκη: η μητέρα ΑμάνταΟυίνγκφιλντ

Λένα Παπαληγούρα: η κόρη, ΛώραΟυίνγκφιλντ

Κωνσταντίνος Μπιμπής: ο γιος ΤομΟυίνγκφιλντ

Γιάννης Κουκουράκης: ο επισκέπτης, ΤζιμΟκόνορ

Διάρκεια παράστασης 120’

Οι τιμές εισιτηρίων είναι 20€ κανονικό & 15€ μειωμένο.

 

 

 

 

Προτεινόμενο βιβλίο - Στέφανος Ξενάκης, Το Δώρο - Ένα τετράδιο θαυμάτων, Key Books, Αθήνα 2018

Πολιτισμος

Περιγραφή

ΤΟ ΔΩΡΟ εκτυλίσσεται μέσα από μια σειρά καθημερινών ιστοριών, μια σειρά θαυμάτων που συμβαίνουν σε όλους μας. Αυτά που συχνά τα προσπερνάμε.

Διαβάζοντας τη μία ιστορία μετά την άλλη, αργά αλλά σταθερά, θα βυθιστείς στον εσωτερικό σου κόσμο, θα αναμετρηθείς με τις αποφάσεις που έχεις πάρει, με τον τρόπο με τον οποίο σκέφτεσαι, με τον τρόπο με τον οποίο ζεις. Και δεν θα ξεχάσεις ούτε στιγμή ότι η ζωή η ίδια είναι Δώρο.

Πηγή: https://keybooks.gr

ΔΗΜΟΣ ΠΥΡΓΟΥ - 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίας Φειάς -Το ταξίδι του Αλφειού ξεκινά….

Πολιτισμος

-Η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ στην επίσημη πρεμιέρα

 

 

Με τους καλύτερους οιωνούς ξεκινά το φιλόδοξο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίας Φειάς που διοργανώνει ο Δήμος Πύργουμε την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ στην επίσημη έναρξη όπου θα παρουσιαστεί σε πρώτη εκτέλεση το έργο του συνθέτη Γιώργου Βούκανου «Το ταξίδι του Αλφειού», με τη συμμετοχή γνωστών και καταξιωμένων καλλιτεχνών.

Με χορηγό επικοινωνίας την  ΕΡΤ και την αιγίδα του ΕΟΤ, στις 10 και 11 Ιουνίου 2022, με την έναρξη των εκδηλώσεων τα φώτα της δημοσιότητας πέφτουν πάνω στον Πύργο και το Κατάκολο με δύο, μοναδικής αισθητικής και καλλιτεχνικής αρτιότητας, εκδηλώσεις.

Με παρονομαστή τον μύθο του Αλφειού και της Αρέθουσας στις δύο πρώτες εκδηλώσεις, ο Δήμος Πύργου για πρώτη φορά διοργανώνει ένα Φεστιβάλ που προβάλλει την ευρύτερη περιοχή του Πύργου σε πολιτιστικό, τουριστικό και περιβαλλοντικό επίπεδο. Την διεύθυνση του Φεστιβάλ υπογράφει ο άμισθος καλλιτεχνικός διευθυντής και βραβευμένος συνθέτης Γιώργος Βούκανος.

 

 

Οι εκδηλώσεις

 

Παρασκευή 10 Ιουνίου 2022

 

Η πρώτη εκδήλωση, που αποτελεί και προπομπό της επίσημης πρεμιέρας του Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίας Φειάς,  πραγματοποιείται την Παρασκευή 10 Ιουνίου 2022 και ώρα 21.00 στο Θεματικό Πάρκο Ξυστρή.

Εκεί θα παρουσιαστεί το παιδικό παραμύθι με τίτλο "Το ταξίδι του Αλφειού" από τη συγγραφέα - εκπαιδευτικό Έφη Παναγοπούλου, σε εικονογράφηση της Χρύσας Ρώμα. Το βιβλίο έχει μεταφραστεί και στα Ιταλικά από την

Κέλλυ Ραγδάκη, και θα διανεμηθεί στους μαθητές και μαθήτριες των δημοτικών σχολείων του Δήμου Πύργου.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι δημιουργοί του, ενώ η ψυχολόγος Μαρία Ψαρρού θα αναφερθεί σε θέματα παιδαγωγικής σημασίας.

Τη σκυτάλη αμέσως μετά παίρνει η χορογράφος Νατάσα Ζουμή με μια πλειάδα παιδιών-χορευτών. Μετά από πολύμηνη προετοιμασία και εντατικές πρόβες η αγαπητή στην κοινωνία του Πύργου χορογράφος, ολοκλήρωσε την δραματοποίηση του μύθου σε χορογραφίες εκτελεσμένες από μαθήτριες χορού όλων των ηλικιών. Η μουσική της δραματοποιημένης χορευτικής παράστασης είναι του Γιώργου Βούκανου, ενώ στην αφήγηση η ταλαντούχα Ελένη Αργυροπούλου θα «ενώσει» τον λόγο με την κίνηση.

 

 

Σάββατο 11 Ιουνίου 2022

 

Την επόμενη μέρα Σάββατο 11 Ιουνίου 2022 στο Κατάκολο και ώρα 21.00, η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Αραβίδη παρουσιάζει σε 1η εκτέλεση το μουσικό έργο του Γιώργου Βούκανου "Το Ταξίδι του Αλφειού" σε κείμενα - στίχους Έφης Παναγοπούλου, με τη συμμετοχή του μουσικού συνόλου Λύραυλος.

Τον εμβληματικό μύθο που περιγράφει την ιστορία του Αλφειού και της Αρέθουσας αφηγείται ο Λεωνίδας Κακούρης.

Tο ρόλο του Αλφειού ενσαρκώνει ο Βασίλης Μίχας και της Αρέθουσας η Χρύσα Ρώμα. Τα τραγούδια ερμηνεύουν η σοπράνο Άντα Αθανασοπούλου και ο τενόρος Γιάννης Χριστόπουλος.

Την χορογραφική επιμέλεια υπογράφει η Νατάσα Ζουμή.

Θεατρική Παράσταση στην Π.Ε Ηλείας, από το Θέατρο Τέχνης «Το Γεφύρι της Άρτας και οι Λυγερές του Κάτω Κόσμου»

Πολιτισμος

   Την ευκαιρία να απολαύσουν μια πραγματικά ξεχωριστή παράσταση, «Το Γεφύρι της Άρτας και οι Λυγερές του Κάτω Κόσμου», από το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, είχαν όσοι βρέθηκαν το απόγευμα της Τετάρτης 1η Ιουνίου 2022, στο Συνεδριακό Κέντρο της Περιφερειακής Ενότητας Ηλείας. Μια παράσταση με δυνατά και επίκαιρα μηνύματα, για τις αναχρονιστικές παραδόσεις με θύματα το «αδύναμο φύλο», τις γυναίκες.

      Η εξ αναβολής παράσταση (λόγω Covid-19), πραγματοποιήθηκε με πρωτοβουλία του Αντιπεριφερειάρχη Π.Ε Ηλείας Βασίλη Γιαννόπουλου, και εντάχθηκε στο πλαίσιο των δράσεων και εκδηλώσεων της ΠΔΕ – με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας – με στόχο της πάταξη του φαινομένου της βίας κατά των γυναικών. Ο κ. Αντιπεριφερειάρχης, λίγο πριν την έναρξη της παράστασης, κι αφού ευχαρίστησε την Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης Μαριάννα Κάλμπαρη για την ανταπόκριση και τη συνεργασία, σημείωσε πως «…η επιλογή της συγκεκριμένης παράστασης ουσιαστικά  ανοίγει μια συζήτηση για τη βία κατά των γυναικών, ένα θέμα ιδιαίτερα επίκαιρο, με αποκορύφωμα τις γυναικοκτονίες. Ένα παγκόσμιο φαινόμενο που κατά τη διάρκεια της πανδημίας οξύνθηκε ιδιαίτερα  ενώ ταυτόχρονα εντάθηκαν και οι κοινωνικές ανισότητες». Χαρακτήρισε εξαιρετική την επιλογή της κας Κάλμπαρη – η οποία “υπογράφει” τη σκηνοθεσία, τη δραματουργία και τη σκηνογραφία της παράστασης – να εντάξει στον θρύλο του άδικου θανάτου της γυναίκας του Πρωτομάστορα και άλλα στοιχεία από την παράδοση και το δημοτικό τραγούδι, στέλνοντας έτσι, όπως σημείωσε ο κ. Γιαννόπουλος – «…ηχηρά μηνύματα για την ανάγκη ενεργοποίησης της κοινωνίας απέναντι σε κάθε μορφή βίας, την αποδοχή της διαφορετικότητας και την αρμονική συνύπαρξη των ανθρώπων». Λίγο πριν «παραδώσουν» τη σκηνή στους ταλαντούχους ηθοποιούς και μουσικούς, ο  κ. Γιαννόπουλος σημείωσε πως η εν λόγω παράσταση θα αποτελέσει την αφετηρία για περαιτέρω συνεργασία με το Θέατρο Τέχνης, με την κα Κάλμπαρη να ευχαριστεί και η ίδια για την πρόσκληση τον κ. Γιαννόπουλο καθώς και το κοινό για την ανταπόκρισή του.

  Η 55λεπτη σε διάρκεια παράσταση, εστίασε στην βασανισμένη «Γυναίκα του Πρωτομάστορα», που με τη θυσία της «θεμελίωσε» το Γεφύρι της Άρτας, ενώ γύρω από αυτό τον θρύλο «μπλέχτηκαν» οι ιστορίες και άλλων αδικοχαμένων «λυγερών», που έπεσαν θύματα της πατριαρχίας και των αναχρονιστικών παραδόσεων. Μια παράσταση που με ιδιαίτερα γλαφυρό τρόπο περιέγραψε τον πόνο της μάνας – που έχει γίνει τραγούδι και μοιρολόι – για την απώλεια της κόρης, του σπλάχνου της, για την απώλεια της ομορφιάς και της νιότης, που «έσβησε» πρόωρα και άδικα, για ασήμαντη αφορμή ή, χωρίς καμία αφορμή, κάνοντας το κοινό να συμπάσχει μαζί της. Μια παράσταση που προκάλεσε το έντονο και παρατεταμένο χειροκρότημα του κοινού, το οποίο στο τέλος της παράστασης έσπευσε να συγχαρεί τους διοργανωτές αλλά και όλους τους συντελεστές, για το άρτιο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα και τα σημαντικά κοινωνικά μηνύματα που μετέδωσε.

  

 

 

 

Δήμος Αρχ. Ολυμπίας - Πρόγραμμα εκδήλωσης προς τιμήν του Βόιτεχ Ζαμαρόφσκυ

Πολιτισμος

Από την Πρεσβεία της Σλοβακίας στην Αθήνα και τον Δήμο Αρχαίας Ολυμπίας ανακοινώθηκε το πρόγραμμα της εκδήλωσης προς τιμήν του Σλοβάκου Φιλέλληνα και Ελληνιστή Βόιτεχ Ζαμαρόφσκυ (Vojtech Zamarovský) την Παρασκευή 27 Μαΐου 2022. Το πρόγραμμα έχει ως εξής:

 12.30:   Δημαρχείο Αρχαίας Ολυμπίας, αίθουσα εκδηλώσεων

                Πέρας άφιξης Επισήμων

                Έναρξη Εκδήλωσης: Μουσικό δρώμενο (α’ μέρος)

12.45:    Καλωσόρισμα  Δημάρχου Αρχαίας Ολυμπίας, κ. Γ. Γεωργιόπουλου

12.55:    Χαιρετισμός  από την Πρέσβη της Σλοβακίας, κα Iveta Hricova

13.05:   Μουσικό δρώμενο (β’ μέρος)

13.20:    Προσφορά τιμητικών δώρων από τον Δήμο Αρχαίας Ολυμπίας

13.30:    Μετάβαση στον αύλειο χώρο του παλιού Δημαρχείου

                Αποκαλυπτήρια τιμητικής πλάκας από την Πρέσβη της Σλοβακίας και το Δήμαρχο Αρχαίας Ολυμπίας

13.40:    Αναμνηστική φωτογραφία         

13.45:    Λήξη Τιμητικής Εκδήλωσης

13.50:    Παράθεση παραδοσιακών γλυκισμάτων και ποτών εκ μέρους της Πρεσβείας της Σλοβακίας

Συντονιστής εκδήλωσης: Ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού, κ. Κωσταριάς Ι. Δημήτριος

Μουσικό Πρόγραμμα Εκδήλωσης

Σύλληψη – Έρευνα – Ερμηνεία τραγουδιών: Λένα Σουρμελή, Soprano

Πιάνο: Olena Fedko

Α’ μέρος

Γ. Κωνσταντινίδης – Επιλογές από τα «20 τραγούδια του Ελληνικού λαού»

Π. Πετρίδης – Επιλογές από “CINQ MELODIES GRECQUES OP.3” και από “ QUATRE MELODIES GRECQUES”

Αλ. Ξένος- Επιλογή από «Τα τραγούδια της Ειρήνης»

Μ. Χατζιδάκις- Επιλογές από τον «Κύκλο του CNS»

Β’ μέρος

Μ. Θεοδωράκης –Επιλογές από «Τα λυρικά», κ.α

Eugen Suchoň – Επιλογές από το «Ad astra; cyklus piesní»

Εθνικός Ύμνος Σλοβακίας

Εθνικός Ύμνος Ελλάδας

Θεατρική παράσταση Γυμνάσιου Βουνάργου

Πολιτισμος

Πρεμιέρα στις 27 Μαίου 2022 στο Θέατρο Απόλλων στον Πύργο για την θεατρική παράσταση "2020 και κάτι ψιλά" από την Θεατρική Ομάδα του Γυμνασίου Βουνάργου.

Η θεατρική ομάδα του Γυμνασίου Βουνάργου μετά από τρία χρόνια απουσίας από τα θεατρικά δρώμενα της πόλης του Πύργου λόγω των απαγορεύσεων της καραντίνας για τον κορωνοιό επιστρέφει δυναμικά και μάλιστα με έργο πρωτότυπο με τίτλο "2020 και κάτι ψιλά", με συγγραφέα του έργου την Φιλόλογο καθηγήτρια του Γυμνασίου  και υπεύθυνη της θεατρικής ομάδας Ευγενία Μπίθα η οποία και θα το σκηνοθετήσει . Η παράσταση θα παιχθεί  στο Θέατρο Απόλλων στις 27-28 και 29 Μαίου στον Πύργο και ώρα 21.00.

Οι  μικροί μαθητές- ηθοποιοί της Θεατρικής ομάδας του Σχολείου προετοιμάζονται εδώ και μήνες με τις εντατικές τους πρόβες εκτός των σχολικών ωρών και των μαθημάτων τους ,προκειμένου να μας παρουσιάσουν μια όμορφη και άρτια θεατρική παράσταση, συνεχίζοντας την παράδοση των άκρως επιτυχημένων θεατρικών παραστάσεων που είχαν ανεβάσει οι προκάτοχοί τους μαθητές του Σχολείου κατά τα πρόσφατα χρόνια, πριν την καραντίνα του κορωνοιού με μεγάλη επιτυχία  και με μεγάλη  απήχηση στο θεατρόφιλο κοινό της πόλης που τις παρακολούθησε.

                                                                 Ο ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΤΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ

                                                                        ΠΑΓΚΡΑΤΗΣ ΠΑΥΛΟΣ

 

 

ΥΠΟΘΕΣΗ

Η υπόθεση του έργου παρακολουθεί μια οικογένεια και τις σχέσεις που αναπτύσσονται ανάμεσα στα μέλη της κατά τη διάρκεια της καραντίνας . Μέσα από κωμικές καταστάσεις αποκαλύπτονται ανθρώπινοι καθημερινοί χαρακτήρες που παραμένουν διαχρονικά επίκαιροι στις σημερινές συνθήκες . Η ιστορία των ανθρώπινων συμπεριφορών ακολουθεί την εξέλιξη των γεγονότων που μοιάζουν να επαναλαμβάνονται στο χρόνο.

Πρωταγωνιστούν κατά σειρά εμφάνισης:

Αγαμέμνονας (παππούς) : Κων/νος Χριστόπουλος

Ορέστης : Φώτης Θεοδωρόπουλος

Κλυταιμνήστρα (γιαγιά) : Αντιγόνη Κουτσουνά

Περικλής:  Άγγελος Αποστολόπουλος

Ιφιγένεια: Δήμητρα Κανελλοπούλου

Πυθαγόρας: Ανδρέας Κουτσουνάς

Ασπασία: Μαρία Βουσδούκου

Ελένη: Μαριαλένα Μαλτέζου

Μενέλαος : Θανάσης Στεφανόπουλος

Ιπποκράτης:  Μιχάλης Παλαιολόγου

Νοσοκόμα: Ασημίνα Τσέλου

Αθηνά: Σοφία Κανελλοπούλου

Alter Ego:  Αντώνης Μαλτέζος

Θέκλα: Δανάη Διαμαντοπούλου

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΔΟΣ

«Δεν κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δεν κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέραιος πολιτισμός στον τόπο μας

                                                                                                                                  Κάρολος Κουν

 

Μετά από τρία χρόνια αδράνειας και απραξίας είδα στα μάτια των μαθητών μου τη λαχτάρα να περπατήσουν  μονοπάτια θεατρικά , να δημιουργήσουν ,να εμπνευστούν. Έτσι παρά τις δυσκολίες που προέκυψαν , κατορθώσαμε και κάναμε πάλι το σχολείο μας , κυψέλη δημιουργίας. Μεγάλη λοιπόν η συγκίνηση μου για την τιμή που μου έκαναν να δραματοποιήσουν το πρώτο θεατρικό μου έργο. Ένα έργο που γράφτηκε στα χρόνια της καραντίνας . Με αφετηρία τον εγκλεισμό των ηρώων της ιστορίας λόγω της πανδημίας, παρακολουθούμε να ξεδιπλώνονται με χιουμοριστικό και καυστικό τρόπο όλες οι παθογένειες της ελληνικής οικογένειας. Άραγε θα αναγνωρίσετε πρόσωπα, καταστάσεις και γεγονότα;

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ
Γεννήθηκε στον Πύργο Ηλείας το 1968. Σπούδασε Κλασσική Φιλολογία στη Φιλοσοφική Σχολή του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Ζει στον Πύργο και εργάζεται ως εκπαιδευτικός στην Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση. Ασχολείται με το θέατρο σκηνοθετώντας μαθητικές παραστάσεις στα πλαίσια των Σχολικών Πολιτιστικών Προγραμμάτων ( Μαντάμ Σουσού (2006), Προξενιό (2007) , Ο Μέγας Αλέξανδρος και το καταραμένο φίδι (2008) Ο Σιμιγδαλένιος (2009), Όρνιθες (2010), Ρωμαίος και Ιουλιέτα, σαν το σκύλο με τη γάτα (2011) , Δεν πληρώνω , δεν πληρώνω (2012), Όρνιθες (2015), Ο γύρος του κόσμου σε 80 ημέρες (2016), Η τελευταία μαύρη γάτα (2017) , Μια Κωμωδία ( 2018), Η μεγάλη Παντομίμα (2019). Επίσης συνεργάζεται (ως σκηνοθέτις) με διάφορες θεατρικές ομάδες , πρόσφατα με τη Θεατρική Ομάδα Κρεστένων «ΕΚΦΡΑΣΙΣ». Το «2020 και κάτι ψιλά» είναι το πρώτο θεατρικό της έργο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Μπίθα Ευγενία

Σκηνοθεσία : Ευγενία Μπίθα

Σκηνογραφία: Δημήτρης Σκούτας

Ενδυματολογία: Ευγενία Μπίθα

Μουσικοί ήχοι-εφέ: Μπίθα Ευγενία

Φροντιστήριο: Μαρία Βουσδούκου, Παπακωνσταντίνου Χριστίνα

Συντονισμός παράστασης: Φιλοπούλου Μαριφίλια

Κομμώσεις: Μαρία  Κατσαΐτη

Επιμέλεια  Προγράμματος : Φιλοπούλου Μαριφίλια

Κατασκευή σκηνικών: Σκούτας Δημήτρης- Σκορδαλής Ξενοφώντας

Σχέδια προγράμματος:  Παπακωνσταντίνου Χριστίνα

Όταν οι Βρετανοί βασάνιζαν και θανάτωναν 14 Κύπριους με τη συναίνεση της Βασίλισσας Ελισάβετ

Ιστορία

Μελανές σελίδες στην ιστορία της Κύπρου ήταν ο απάνθρωπος βασανισμός και απαγχονισμός 14 νεαρών Κυπρίων κρατουμένων της ΕΟΚΑ από τις Βρετανικές δυνάμεις.

Πηγή, περισσότερα στο https://www.in.gr/2022/09/09/life/stories/otan-oi-vretanoi-vasanizan-kai-thanatonan-14-kyprious-ti-synainesi-tis-vasilissas-elisavet/

1204: Η πρώτη άλωση της Πόλης και η εικόνα που είχαν οι Βυζαντινοί για τους δυτικούς Σταυροφόρους

Ιστορία

Η άποψη της βυζαντινής ιεραρχίας και των αγροίκων, τα αντιλατινικά αισθήματα, τα εγκλήματα και τα σκάνδαλα

Στις 12-13 Απριλίου του 1204, οι δυτικοί Σταυροφόροι, κατά τη διάρκεια της Δ’ Σταυροφορίας, μπαίνουν στην Πόλη. Η πρώτη άλωση της Κωνσταντινούπολης είναι πια γεγονός.

Πηγή, περισσότερα στο https://www.in.gr/2022/04/12/plus/istoriko-arxeio/1204-proti-alosi-tis-polis-kai-eikona-pou-eixan-oi-vyzantinoi-gia-tous-dytikous-stayroforous/

Προτεινόμενο βιβλίο - Τσοτσορός, Στάθης Ν., Οικονομικοί και κοινωνικοί μηχανισμοί στον ορεινό χώρο, Εμπορική Τράπεζα, Αθήνα 1986

Ιστορία

Αντικείμενο της μελέτης αυτής είναι η αναλυτική παρουσίαση της κοινωνικής εξέλιξης σε ένα συγκεκριμένο τμήμα της ορεινής ζώνης της Πελοποννήσου, τη Γορτυνία, κατά τη χρονική περίοδο 1715-1828. Οι ερευνητές έχουν τονίσει επανειλημμένα την ιδιαίτερη σημασία της ορεινής ζώνη κατά την προεπαναστατική περίοδο και το ρόλο που έπαιξε στη διαμόρφωση της νεοελληνικής κοινωνίας. Αναλύοντας συστηματικά τους επιμέρους παράγοντες που επηρεάζουν την εξέλιξη των κοινωνικών φαινομένων και προσδιορίζοντας τους μηχανισμούς λειτουργίας της κοινωνίας, όπως παρουσιάζονται στη Γορτυνία, η έρευνα θα μπορέσει ίσως να δώσει απαντήσεις σε καίρια ερωτήματα τα οποία αφορούν το συγκεκριμένο χώρο και χρόνο. Εάν, στη συνέχεια, γενικεύσουμε τα συμπεράσματα και περιλάβουμε και άλλες ανάλογες πελοποννησιακές περιοχές, θα μπορέσουμε να ανιχνεύσουμε τα γεγονότα -τα οποία οι μελλοντικές έρευνες θα προσδιορίσουν με ακρίβεια- ώστε να τεκμηριωθεί κάποτε το σχήμα του κοινωνικού-οικονομικού μοντέλου και των μηχανισμών που η λειτουργία τους καθορίζει την εξέλιξη της ορεινής ζώνης. [...] (Από την εισαγωγή της έκδοσης)

Περιεχόμενα

ΒΡΑΧΥΓΡΑΦΙΕΣ
ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΠΙΝΑΚΩΝ
ΔΙΑΓΡΑΜΜΑΤΑ
ΠΗΓΕΣ-ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
ΕΙΣΑΓΩΓΗ
1. ΤΟ ΑΝΤΙΚΕΙΜΕΝΟ ΚΑΙ Η ΜΕΘΟΔΟΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΜΕΛΕΤΗΣ
2. ΤΟ ΓΕΝΙΚΟ ΠΛΑΙΣΙΟ
3. Η ΓΟΡΤΥΝΙΑ
ΜΕΡΟΣ Α΄ (1715-1821)
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΠΡΩΤΟ: ΔΗΜΟΓΡΑΦΙΚΗ ΕΞΕΛΙΞΗ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΔΕΥΤΕΡΟ: Η ΓΗ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΤΡΙΤΟ: Η ΑΓΡΟΤΙΚΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΤΕΤΑΡΤΟ: Η ΒΙΟΤΕΧΝΙΑ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΠΕΜΠΤΟ: ΤΟ ΕΜΠΟΡΙΟ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΕΚΤΟ: ΟΙ ΕΠΕΝΔΥΣΕΙΣ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΕΒΔΟΜΟ: Η ΦΟΡΟΛΟΓΙΑ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΟΓΔΟΟ: Η ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΕΝΑΤΟ: ΟΙ ΚΛΕΦΤΕΣ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΔΕΚΑΤΟ: Η ΜΕΤΑΝΑΣΤΕΥΣΗ
ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑΤΑ ΠΡΩΤΟΥ ΜΕΡΟΥΣ
ΜΕΡΟΣ Β΄ (1821-1828)
ΕΙΣΑΓΩΓΗ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΠΡΩΤΟ: Ο ΕΣΩΤΕΡΙΚΟΣ ΑΓΩΝΑΣ ΣΤΗΝ ΚΑΡΥΤΑΙΝΑ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΔΕΥΤΕΡΟ: Ο ΡΟΛΟΣ ΤΗΣ ΟΙΚΟΝΟΜΙΑΣ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΤΡΙΤΟ: Η ΔΙΑΝΟΜΗ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΓΗΣ
ΚΕΦΑΛΑΙΟ ΤΕΤΑΡΤΟ: Η ΓΟΡΤΥΝΙΑ ΤΟ 19ο ΑΙΩΝΑ
ΓΕΝΙΚΑ ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑΤΑ
ΕΓΓΡΑΦΑ
ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΑ:
ΚΥΡΙΩΝ ΟΝΟΜΑΤΩΝ
ΤΟΠΩΝΥΜΙΩΝ
ΟΡΩΝ ΚΑΙ ΠΡΑΓΜΑΤΩΝ

Προτεινόμενο βιβλίο - Σπύρος Αλεξίου, 21 ρωγμές στην επίσημη ιστορία για το 1821, Τόπος, Αθήνα 2021

Ιστορία

Με αφορμή την επέτειο των 200 χρόνων από την Επανάσταση του 1821, το επίσημο αφήγημα επιδιώκει να αναστήσει στερεότυπα που η ιστορική έρευνα αποδόμησε. Οι 21 ιστορίες του βιβλίου επιδιώκουν να συμβάλουν στην αποδόμηση αυτή. Οδηγός τα λόγια του ?. Σολωμού, πως «το έθνος πρέπει να μάθει να θεωρεί εθνικό ό,τι είναι αληθινό» και όχι ό,τι συγκυριακά βολεύει την κυρίαρχη τάξη.

Στις μικρές αυτές αφηγήσεις πρωταγωνιστούν αγωνιστές της Επανάστασης που περιφρονεί η επίσημη ιστορία, όπως οι Βλαδιμηρέσκου, Βασιλείου, Καρατζάς, Οικονόμου, Λογοθέτης. Μεγάλες αλλά και αμφιλεγόμενες προσωπικότητες του Αγώνα, όπως, μεταξύ άλλων, οι Μαυροκορδάτος και Καραϊσκάκης, παρουσιάζονται μέσα από τα πραγματικά γεγονότα και τις αντιφάσεις τους χωρίς αγιογραφίες ή δαιμονοποιήσεις.

Κρυμμένες αλήθειες της Επανάστασης που έχουν αποσιωπηθεί ή παραποιηθεί επιχειρείται να ανασυρθούν από τη λήθη και τη δια¬στρέβλωση. Η εξαφάνιση της Φιλικής Εταιρείας, τα περιβόητα ?άνεια και γενικότερα η πολιτική των Μεγάλων ?υνάμεων απέναντι στον Αγώνα. Η στάση των προυχόντων απέναντι στους πρόσφυγες, μετά τη σφαγή στα Ψαρά, αλλά και στο πολιορκημένο Μεσολόγγι, το «ιστορικό πρόβλημα» που ακούει το όνομα Καποδίστριας. Ιστορίες όπως του Πατσίφικο και του Παπουλάκου που ακολουθούν χρονικά την Επανάσταση, αλλά συνδέονται με χίλια νήματα μαζί της.

200 χρόνια μετά, ένα φάντασμα συνεχίζει να πλανιέται...

Πηγή: https://www.e-shop.gr

Βιβλίο - Κώστας Κατσάπης, Αυστραλία, Δέκα Ιστορίες, εκδ. Μωβ Σκίουρος, Αθήνα 2022

Ιστορία